Membuat fitur animasi apa pun membutuhkan banyak uang, tidak peduli sesingkat apa pun itu dimaksudkan. Bahkan ketenaran film CGI belum mengubah fakta ini. Ketika sebuah perusahaan produksi menaruh uang tunai untuk sebuah kartun, mereka menghadapi risiko kerugian yang lebih tinggi jika film itu meledak di box office.
Karena kesulitan inilah sutradara animasi cenderung menjadi individu yang bermotivasi tinggi dan bersemangat. Dari Walt Disney hingga Ralph Bakshi, dari Matt Groening hingga Seth McFarlene, ini adalah orang-orang yang didorong oleh kecintaan mereka pada medium.
Dengan semua pekerjaan yang dimasukkan ke dalam proyek oleh para pemula seperti itu, sulit untuk membayangkan mereka pernah menyangkal produksi yang mengandung darah, keringat, dan air mata mereka. Pasti butuh penyesalan untuk membenci sesuatu yang Anda buat selama berbulan-bulan, atau bahkan bertahun-tahun.
Hari ini kami di sini untuk membahas fitur animasi yang dibenci. Serial kartun, film, dan episode individu yang telah ditolak secara publik oleh orang-orang yang terlibat dalam pembuatannya.
15 Sentuhan Emas
Film animasi pendek terakhir yang pernah disutradarai oleh Walt Disney adalah film berjudul The Golden Touch. Ini adalah film berdurasi sepuluh menit berdasarkan legenda Raja Midas. Singkatnya, Raja Midas adalah raja yang terobsesi dengan uang yang diberikan kemampuan untuk mengubah apapun yang disentuhnya menjadi emas. Setelah menyadari bahwa dia tidak akan bisa makan atau minum lagi tanpa rezeki berubah menjadi emas setelah menyentuh bibirnya, Midas mengkhawatirkan nyawanya. Dia diberi pilihan untuk membalikkan keinginan … dengan mengorbankan kerajaannya.
Sentuhan Emas gagal di box office, hasil yang mempermalukan Walt Disney sampai menjadi senjata vokal yang digunakan untuk melawannya oleh salah satu karyawannya sendiri. Saat berdebat dengan Wilfred Jackson (seorang animator Disney terkenal), Walt Disney mengkritik karya Jackson. Argumen itu semakin memanas sehingga Jackson berkata, "Saya ingat bahwa Anda pernah menyutradarai sebuah film berjudul The Golden Touch".
Walt pergi dalam keheningan, dia muncul beberapa menit kemudian dan memberi tahu stafnya untuk tidak pernah menyebutkan film itu lagi. Mereka tidak pernah melakukannya.
Sejak kematian Walt Disney, bagaimanapun, pendek telah muncul lagi di beberapa rilis rumah Disney.
14 "Butters 'Very Own Episode" (South Park)
Pada tahun 2001, acara TV South Park memutuskan untuk memfokuskan episode pada salah satu karakter terbaik dalam seri - Butters Stotch. Itu disebut "Butters 'Very Own Episode" dan itu berfokus pada penemuan Butters tentang perselingkuhan ayahnya dengan pria lain. Ketika ibu Butters menemukan ini, dia mencoba untuk membunuh Butters dengan membawanya ke sungai.
Butters selamat dari insiden itu dan pergi untuk berpetualang sendiri - sementara itu, orang tuanya make-up dan sekarang harus menutupi fakta bahwa mereka membunuh anak mereka. Mereka didukung oleh OJ Simpson, Gary Condit, dan John & Patricia Ramsey - orang-orang yang terkenal diduga melakukan pembunuhan. Adegan terakhir dari episode tersebut membuat ayah Butters membuat pernyataan menuduh sementara closeup dari Simpson, Condit, dan Ramseys ditampilkan.
Meskipun akhir cerita ini populer di kalangan penggemar pada saat itu, peristiwa baru-baru ini membuktikan bahwa Gary Condit dan keluarga Ramseys sebenarnya tidak bersalah atas kejahatan yang mereka disalahkan. Pencipta South Park sejak itu menunjukkan penyesalan atas episode tersebut.
13 Fritz The Cat
Fritz the Cat dimulai sebagai serial komik yang dibuat oleh Robert Crumb. Serial ini mengikuti kucing antropomorfik bernama Fritz, yang merupakan penipu di kota bergaya Zootopia yang dipenuhi dengan manusia binatang. Ini awalnya ditampilkan di majalah seperti Help! dan Cavalier sebelum beralih ke buku kompilasi Fritz the Cat, yang kesuksesannya membuat serial ini populer.
Pada tahun 1969, Ralph Bakshi mendekati Crumb dengan tawaran untuk mengubah seri Fritz menjadi sebuah film. Sementara Robert Crumb awalnya terkesan dengan proposal Bakshi, dia akhirnya menolak menjual hak tersebut. Istri Crumblah yang memegang surat kuasa dan menjual hak tersebut tanpa sepengetahuan Crumb. Ketika film tersebut dirilis, Crumb secara terbuka mengkritik film tersebut karena pandangan politik dan adegan seksnya.
Robert Crumb menunjukkan ketidaksetujuannya terhadap film tersebut dengan merilis satu komik Fritz terakhir. Fritz the Cat: Superstar menunjukkan Fritz yang kecewa setelah dia menjadi bintang film yang sukses. Strip berakhir dengan pacar Fritz membunuhnya dengan pemecah es - mengakhiri seri untuk selamanya.
12 Jetsons: The Movie
Pada tahun 1990, Hanna-Barbera merilis film berdasarkan pertunjukan klasik mereka The Jetsons. Pembuatan film tersebut akhirnya membunuh franchise tersebut karena penerimaan kritisnya yang buruk dan kinerja yang buruk di box office. Itu juga akhirnya menjadi peran film terakhir untuk Mel Blanc dan George O'Hanlon, yang meninggal setelah merekam suara mereka dan tidak akan pernah bisa melihat produk akhir.
Bukan hanya penonton yang tidak menyukai film tersebut - salah satu animator utamanya sangat vokal tentang produksi yang menghancurkan ini. Jon McClenahan dipekerjakan untuk membuat papan cerita film, tetapi karyanya terus-menerus ditolak. Dia akhirnya meninggalkan proyek tersebut karena perbedaan pendapat dengan sutradara.
Ketika dia melihat produk jadi, yang akhirnya menggunakan karya McCelenahan tanpa sepengetahuannya, di bioskop, dia menyebutnya "mungkin film animasi terburuk yang pernah dibuat".
Terlepas dari nasib buruk Jetsons: The Movie, kita akan segera bangkit kembali. WWE sedang membuat film crossover dengan The Jetsons (mirip dengan crossover The Flintstones mereka yang sukses - The Flintstones & WWE: Stone Age Smackdown). Kita hanya bisa berharap Vince McMahon bisa sukses dimana Jon McClenahan gagal.
11 "The Last Roundup" (My Little Pony: Friendship Is Magic)
Episode pertama My Little Pony: Friendship Is Magic berisi karakter latar belakang yang dengan cepat menjadi sensasi Internet. Pegasus abu-abu tanpa nama yang matanya menunjuk ke arah yang berbeda (karena kesalahan animasi yang tidak disengaja) dengan cepat dijuluki "Derpy Hooves" oleh basis penggemar (istilah "derp" yang dikaitkan dengan kebodohan dan perilaku aneh).
Ketika acara memasuki musim keduanya, Derpy (sekarang bernama Ditzy Doo) diberi peran pertama sebagai pembicara di layar. Dalam episode "The Last Roundup", Derpy digambarkan sebagai karakter yang canggung dan tidak cerdas yang bertanggung jawab untuk menghancurkan Balai Kota dengan kurangnya perhatian.
Dari perannya di episode inilah Derpy menjadi pusat kontroversi. Suara asli karakter tersebut terdengar seperti versi anak-anak Lennie dari Of Mice and Men - karakter yang cacat mental. Penulis episode tersebut mulai menerima surat kebencian yang menuduhnya mampu dan mengubah karakter tersebut menjadi penghinaan terhadap penyandang cacat mental.
Setelah permintaan maaf publik, episode itu diedit ulang dengan suara yang berbeda dan dengan desain Derpy diubah agar matanya tidak juling. Dia sekarang secara resmi bernama Muffin.
10 Sejarah Beavis dan Butthead
Beavis dan Butthead memiliki sejarah panjang dan kontroversial. Banyak episode dari tayangan itu bahkan tidak diizinkan lagi untuk ditayangkan di televisi. Ini termasuk episode di mana anak-anak membawa senjata ke sekolah, Butthead menembak jatuh pesawat, dan bahkan di mana Beavis dan Butthead menelan sekantong pil saat melintasi perbatasan Meksiko.
Terlepas dari episode kontroversial ini, pencipta acara Mike Judge telah menunjukkan ketidaksukaan paling banyak untuk episode paling awal dari seri ini. Dia bahkan mengatakan bahwa dia malu dengan apa yang dipikirkan anak-anaknya jika mereka melihat musim-musim sebelumnya.
Jadi, bagaimana Hakim membuktikan ketidaksenangannya? Pada satu titik, akan ada DVD berjudul "The History of Beavis and Butthead" yang berisi campuran episode dari keseluruhan seri. DVD ini siap untuk dikirimkan ketika Judge menemukan bahwa banyak dari episode yang dibencinya ada di lokasi syuting. Dia menggunakan haknya sebagai pencipta acara untuk menghentikan rilis mati di jalurnya. Set tersebut tidak pernah dirilis secara resmi (meskipun beberapa salinan awal berhasil masuk ke toko, menjadikannya salah satu barang dagangan Beavis dan Butthead yang paling langka).
9 "Seorang Pahlawan Duduk Di Sebelah Rumah" (Orang Keluarga)
Family Guy memiliki bagian yang adil dari episode kontroversial, termasuk banyak yang langsung dilarang. Dari "Wish Upon a Weinstein" (yang tidak ditayangkan selama bertahun-tahun karena diyakini menyinggung orang Yahudi), hingga "Screams of Silence, The Story of Brenda Q" (sebuah episode seputar kekerasan dalam rumah tangga yang jarang ditayangkan di TELEVISI). Family Guy tidak pernah takut untuk pergi ke wilayah gelap dan ofensif dengan humornya.
Terlepas dari semua keluhan selama bertahun-tahun, Seth McFarlene selalu teguh dalam pembelaannya terhadap serial ini dan humornya - dengan beberapa pengecualian.
Dalam sebuah wawancara untuk acara Out of Character with Krista Smith, McFarlene mengungkapkan bahwa satu lelucon yang dia harap dapat dia ambil kembali adalah dari sebuah episode berjudul "A Hero Sits Next Door". Lelucon itu melibatkan seorang anak yang membeli dispenser JFK Pez, yang kepalanya diledakkan oleh penembak jitu, dia kemudian mengeluarkan penggantinya berdasarkan Bobby Kennedy. Sebuah lelucon yang buruk untuk memastikan, tapi aneh bahwa dari semua materi ofensif yang dirilis oleh Family Guy selama bertahun-tahun, lelucon JFK kuno akan menjadi objek Seth McFarlene.
8 Davey Dan Goliath
Aneh rasanya untuk berpikir bahwa acara seperti Davey dan Goliath bisa memiliki materi yang tidak pantas. Bagaimanapun, ini adalah pertunjukan tanah liat tentang seorang anak laki-laki dan anjingnya yang bisa berbicara yang dibuat oleh Gereja Lutheran untuk mengajarkan pelajaran kepada anak-anak tentang moralitas dan iman. Apa yang mungkin begitu buruk sehingga pembuat acara tidak ingin Anda melihatnya?
Jawabannya adalah - cukup banyak. Selama lebih dari 40 tahun, diyakini bahwa sepuluh episode serial tersebut dihancurkan oleh gereja. Pasalnya, mereka memuat konten yang tidak lagi benar secara politis, berfokus pada isu-isu terkait rasisme, kekerasan, dan bahkan ketelanjangan.
Namun, semuanya tidak hilang. Salinan episode ditemukan telah disimpan oleh berbagai afiliasi siaran yang menjalankan pertunjukan. Episode ini telah diedit untuk menghapus semua konten ofensifnya dan sekarang dapat ditemukan di set DVD Davey and Goliath: The Lost Episodes.
7 "I Got Batman In My Basement" (Batman: The Animated Series)
Batman: The Animated Series dianggap sebagai salah satu adaptasi layar terbaik dari serial buku komik. Pertunjukan tersebut berhasil menangkap sifat gelap dan gothic dari komik Batman sambil tetap menjadi pertunjukan anak-anak. Kevin Conroy dan Mark Hamill telah menciptakan apa yang bisa dibilang penggambaran definitif dari Batman dan The Joker, masing-masing - peran yang masih mereka mainkan hingga hari ini.
Pria di balik Batman: The Animated Series adalah salah satu pencipta Bruce Timm. Karena kerja keras dan hasratnya untuk Batman itulah kami memiliki apa yang sekarang dikenal sebagai DC Animated Universe. Bruce Timm memahami Batman mungkin lebih baik daripada pencipta lain yang masih hidup.
Jadi apa yang terjadi dengan episode yang dia tolak untuk ditonton? Episode yang dia klaim memiliki naskah yang buruk dan artis papan cerita yang sama sekali tidak peduli?
Episode itu adalah "Aku Punya Batman di Ruang Bawah Tanahku", di mana dua anak menyembunyikan Batman yang terluka di ruang bawah tanah mereka untuk melindunginya dari Penguin. Kehadiran karakter anak yang menjadi pemeran utama telah membuat Timm menyebut episode itu "lambang dari apa yang tidak ingin kami lakukan dengan Batman".
6 "Nurse Stimpy" (Pertunjukan Ren & Stimpy)
Nama Alan Smithee mungkin terdengar asing. Ini adalah nama samaran yang diambil oleh pembuat film ketika mereka tidak ingin namanya ada di sebuah proyek. Jika sutradara meminta namanya dihapus, maka biasanya diganti dalam kredit dengan "Disutradarai oleh - Alan Smithee". Ini adalah sesuatu yang jarang digunakan, karena direktur umumnya ingin dikaitkan dengan pekerjaan mereka. Dibutuhkan film yang benar-benar mengerikan, baik kualitasnya maupun isinya yang tidak menyenangkan, untuk sutradara menggunakan nama Smithee.
Ini adalah kasus untuk episode The Ren & Stimpy Show yang berjudul "Nurse Stimpy", yang berfokus pada Stimpy yang merawat Ren saat dia sakit. Sutradara episode tersebut adalah John Kricfalusi (yang juga membuat pertunjukan). Dia telah berjuang untuk mendapatkan beberapa lelucon yang lebih baik ke dalam episode tersebut, tetapi telah dihentikan oleh Standar dan Praktik Nickelodeon. Meskipun episode tersebut tidak memiliki materi kontroversial, episode tersebut diisi dengan animasi berkualitas rendah dan kesalahan berulang.
John Kricfalusi sangat malu dengan kejadian itu sehingga namanya dicopot. Daftar kredit "Raymond Spum" sebagai sutradara.
5 Kerikil Dan Penguin
Don Bluth dianggap sebagai salah satu sutradara film animasi terhebat. Untuk periode singkat pada akhir 1980-an, film-filmnya tampil lebih baik di box office daripada film-film Disney. Film seperti An American Tail, The Land Before Time, dan All Dogs Go to Heaven dianggap sebagai beberapa fitur animasi non-Disney terbaik sepanjang masa.
Terlepas dari kesuksesan ini, Bluth juga memproduksi film-film buruknya. Salah satu yang menonjol dari ini adalah The Pebble and the Penguin, sebuah film yang memiliki begitu banyak masalah sehingga Bluth meninggalkannya di tengah-tengah produksi.
Film ini awalnya sedang dianimasikan oleh studio animasi Bluth yang berbasis di Irlandia. Perusahaan itu dibeli oleh sebuah perusahaan China bernama Media Assets, yang menuntut banyak perubahan pada film tersebut. Bluth sangat marah sehingga dia keluar dari produksi dan bersikeras agar namanya dicabut dari film tersebut. Dia akan berangkat ke Amerika di mana dia akan membentuk studio baru sendiri.
The Pebble dan Penguin akan terus mengebom di box office.
4 Star Trek: Serial Animasi
Bahkan dalam sejarah aneh waralaba Star Trek, satu bagian yang selalu menonjol adalah kartun tahun 1970-an - Star Trek: The Animated Series. Karena teknologi animasi yang tersedia pada saat itu dan anggaran acara yang terbatas, kartun Star Trek menderita visual yang buruk dan animasi yang digunakan kembali. Pertunjukan itu juga dikenal karena memiliki episode dengan premis yang tidak biasa, seperti Spock memanggil Iblis dan episode di mana komputer kapal menjadi gila dan mulai memainkan lelucon praktis pada semua orang.
Ketika Star Trek: The Next Generation pertama kali tayang pada tahun 1987, serial tersebut sempat menjadi kekuatan yang harus diperhitungkan di dunia entertainment. Serial aslinya telah mencapai status kultus besar, dengan episode dalam sindikasi di seluruh dunia. Bahkan saat ini, film Star Trek menghasilkan uang di box office.
Jadi, di mana ini meninggalkan Star Trek: The Animated Series? Menurut pencipta serial Gene Roddenberry, pertunjukan itu tidak pernah terjadi. Dia secara resmi menyatakan itu bukan kanon dan secara terbuka menyatakan bahwa dia berharap itu tidak pernah dibuat. Gene Roddenberry hanya mendukung kartun itu karena dia yakin tidak akan pernah ada lagi aksi langsung Star Trek.
3 Dunia Keren
Pada tahun 1988, film berjudul Who Framed Roger Rabbit menjadi salah satu film berpenghasilan kotor tertinggi sepanjang masa, dengan premis yang menggabungkan live-action dengan animasi. Jika bukan karena kesuksesan Who Framed Roger Rabbit, maka Cool World, film yang secara visual mirip, tidak akan pernah dibuat.
Cool World adalah tentang seorang kartunis yang melarikan diri ke dunia animasi ciptaannya sendiri. Film ini disutradarai oleh Ralph Bakshi, yang awalnya ingin membuat Cool World menjadi film dengan rating R tentang seorang pria yang ayah dari seorang anak setengah nyata / setengah kartun yang ingin membunuhnya. Bakshi menjual idenya kepada Paramount, yang kemudian pergi ke belakang dan menulis ulang film secara rahasia, menjadikannya film PG-13. Ketika Bakshi menemukan kebenaran, dia bertengkar dengan produser dan meninju wajahnya.
Paramount mengancam akan menuntut Bakshi atas insiden tersebut. Pada akhirnya, mereka menggunakan ancaman gugatan untuk memaksa Bakshi menyelesaikan film tersebut. Itu adalah film animasi terakhir yang disutradarai oleh Bakshi hingga Last Days of Coney Island tahun 2015.
2 Charlotte's Web
Buku anak-anak klasik Charlotte's Web memiliki dua adaptasi layar hingga saat ini. Yang terbaru adalah pada tahun 2006, dibintangi oleh Dakota Fanning muda dalam sebuah film yang menggabungkan aksi langsung dengan CGI. Kembali pada tahun 1970-an, adaptasi animasi penuh dibuat yang menambahkan elemen musik yang tidak ada dalam buku aslinya.
Lagu-lagu dari film tersebut menjadi poin penting bagi EB White, penulis buku tersebut. White sebelumnya telah menolak tawaran dari Disney untuk membuat versi musik dari Charlotte's Web karena dia merasa musik yang ceria bertentangan dengan nada cerita. Ketika White didekati oleh perwakilan Hanna-Barbera, dia telah menetapkan aturan dasar untuk film yang dia inginkan, dan yang terpenting adalah bahwa itu bukanlah musikal.
Ketika film tersebut dirilis pada tahun 1973, White putus asa dengan adaptasi tersebut. Dia menulis kepada teman-temannya bahwa dia tidak peduli dengan lagu-lagu yang mengganggu film tersebut setiap beberapa menit, dan dia menyesal pernah terlibat dengan Hollywood.
1 "A Star Is Burns" (The Simpsons)
Setiap kali Anda melihat daftar episode klasik The Simpsons, satu nama yang muncul berkali-kali adalah "A Star Is Burns". Episode musim keenam ini menampilkan penduduk Springfield mengadakan festival film, yang akhirnya dimenangkan oleh Barney (meskipun Tuan Burns mencoba untuk menang dengan cara curang). Anda akan kesulitan menemukan penggemar yang tidak menyukai episode ini.
Hal yang sama tidak dapat dikatakan untuk pencipta acara tersebut, Matt Groening, yang secara terbuka menolak untuk berhubungan dengan episode tersebut.
Karena episode tersebut keluar pada tahun 1995, sebagian besar penggemar baru mungkin tidak menyadari bahwa episode ini sebenarnya adalah persilangan. Kritikus film Jay Sherman (yang menilai festival film) sebenarnya adalah bintang serial animasinya sendiri yang berumur pendek berjudul The Critic. Ketika The Critic dibeli oleh Fox, mereka bersikeras untuk membuat episode crossover dengan The Simpsons. Matt Groening dengan penuh semangat menentang crossover itu dan mencoba menghentikannya. Ketika dia gagal dalam hal ini, namanya dicabut dari kredit pembukaan episode. Dari 500+ episode The Simpsons, "A Star Is Burns" adalah satu-satunya yang tidak menggunakan namanya. Dia bahkan menolak membicarakannya di set DVD yang datang kemudian.
Jelas pendapat Matt Groening tentang crossover berubah selama bertahun-tahun, karena ia membiarkan Family Guy dan acaranya sendiri, Futurama, untuk menyeberang tanpa keluhan.