15 Alasan Mengapa Orang Tidak Pergi Ke Bioskop Lagi
15 Alasan Mengapa Orang Tidak Pergi Ke Bioskop Lagi
Anonim

Seharusnya tidak mengherankan bahwa kita di sini di film cinta Kata-kata kasar Layar. Kemungkinannya adalah, jika Anda mengunjungi situs kami, Anda juga (atau mungkin hanya memiliki selera membaca yang bagus).

Beberapa minggu yang lalu, kami memposting cerita tentang mengapa film di musim panas 2016 berkinerja buruk, dan kami mendapat tanggapan yang luar biasa dari para pecinta film yang tidak suka pergi ke bioskop di zaman sekarang. Apa yang terjadi yang membuat cinephiles menghidupkan kesucian mereka yang paling suci — bioskop?

Seperti banyak masalah dalam hidup, banyak faktor yang telah mengurangi pengalaman menonton film, tidak hanya untuk pecinta film fanatik, tetapi juga bagi siapa pun yang ingin mengunjungi multipleks. Hollywood telah berubah dalam beberapa tahun terakhir, dan hasil mereka sekarang mencerminkan mentalitas bisnis mereka. Lewatlah sudah hari-hari pertunjukan siang kiddie Sabtu, film tengah malam dan pemutaran hari hujan. Pokok-pokok bisnis film itu telah punah, membuka jalan untuk blockbuster demi blockbuster, mengisi multipleks penuh film yang sama untuk akhir pekan pembukaan sebelum menghilang sendiri, diturunkan ke media rumahan dan kabut ingatan.

Perubahan bisnis saja, bagaimanapun, tidak membunuh penonton film biasa atau pengunjung bioskop yang sering. Tren sosial juga telah mengubah kebiasaan menonton bioskop, seperti halnya bentuk persaingan baru dari media lain. Jadi, ambil satu ember popcorn dan minuman dingin. Dapatkan kenyamanan di kursi balkon Anda, dan lihat 15 Alasan Orang Tidak Pergi Ke Bioskop Lagi.

15 Harga Film

Sebagai seorang anak, pergi ke bioskop tidak membutuhkan biaya yang besar. Harga tiketnya $ 5 atau kurang, dan makanan ringannya, meskipun mahal, masih terjangkau. Hari-hari itu sudah berlalu lama

Pergi ke bioskop, berkat anggaran film yang membengkak dan peralatan proyeksi yang lebih mahal, harganya telah meroket. Pada 2015, harga tiket bioskop rata-rata di AS naik ke level tertinggi sepanjang masa di $ 8,61. Itu naik $ 0,30 dari 2013!

30 sen mungkin tidak terlihat banyak dalam skema besar, tetapi pada kenyataannya, ini adalah kenaikan harga yang cepat. Bagian dari kenaikan tajam dalam hasil harga dari bioskop yang memperluas harga berjenjang mereka. Alih-alih satu harga tiket masuk umum, para peserta pameran sekarang mengenakan biaya tambahan untuk tipu muslihat seperti pemutaran 3-D atau IMAX, atau untuk kursi "pilihan" atau pertunjukan di atas usia 21 tahun (lebih banyak tentang yang sebentar lagi). Di wilayah metropolitan utama seperti Los Angeles, harga tiket film jauh lebih tinggi: sekitar $ 15 untuk tiket dewasa umum! Jumlah itu naik saat menghadiri teater mewah atau pertunjukan 3-D, dan bisa mencapai $ 50 per orang!

Dengan kata lain, pergi ke bioskop tidaklah murah. Bayangkan membayar $ 40-60 untuk sebuah keluarga beranggotakan empat orang untuk menghadiri pertunjukan malam dari rilis baru. Itu uang besar untuk sebagian besar masyarakat, dan itu bahkan tidak memperhitungkan biaya popcorn!

14 Orang Tidak Memiliki Tata Krama

Seperti disebutkan sebelumnya, bioskop sudah mulai menambahkan biaya tiket untuk acara tertentu untuk memastikan pengalaman film tertentu. Dahulu kala, pemilik teater tidak akan mentolerir anak kecil menonton film setelah jam tertentu atau peringkat MPAA tertentu. Saat ini, alih-alih mengawasi layar, manajemen dengan senang hati membiarkan anak-anak kecil menonton apa saja (termasuk film dengan rating "R") di mana mereka dapat berteriak, menangis, dan membuat semua jenis kebisingan untuk mengalihkan perhatian dari sebuah film

.

sering kali yang tidak ingin mereka lihat. Apa yang terjadi dengan pengasuh anak?

Dalam hal ini, bahkan orang dewasa pun dapat memperparah keadaan. Orang-orang berbicara satu sama lain, atau berbicara di ponsel mereka, menerjemahkan film ke dalam bahasa lain untuk kepentingan teman mereka (dengan serius) dan umumnya telah melepaskan semua rasa sopan santun. Mungkin orang-orang sudah terbiasa menonton film di rumah, mereka lupa bagaimana bersikap di depan umum. Fenomena tersebut menjadi semakin menghina ketika memperhitungkan harga: siapa yang ingin menghabiskan $ 15 untuk sebuah tiket untuk mendapatkan pengalaman menonton bioskop yang buruk?

13 Kebangkitan Media Rumah

Hingga tahun 1990-an, rilis ulang film-film populer memberikan sumber pendapatan yang signifikan bagi studio film dan peserta pameran teater. Film-film lama seperti The Wizard of Oz atau Star Wars mungkin diputar untuk penonton siang yang penuh dengan anak-anak, sementara orang dewasa akan mencari pemutaran ulang The Sound of Music atau Gone with the Wind — dua film yang berhasil sangat baik dalam berbagai rilis ulang. Munculnya video membantu mematikan pasar rilis ulang. Daripada membayar biaya untuk satu kali pertunjukan, Hollywood mengetahui bahwa penggemar lebih suka membayar biaya satu kali lebih tinggi untuk menonton film di rumah ad-mual.

Namun, bahkan hingga tahun 1990-an, perilisan ulang teatrikal menghasilkan adonan yang signifikan. Harganya sangat murah untuk diproduksi, dan mengingat perbedaan kualitas yang jelas dari video pada layar 12 "hingga film yang diproyeksikan pada layar film besar, penonton masih akan muncul untuk mendapatkan pengalaman menonton bioskop sepenuhnya di teater. Disney datang dengan strategi hebat untuk merilis ulang film klasik seperti The Jungle Book atau Snow White dan Seven Dwarves di teater sebelum mereka merilis video rumahan. Era itu telah berlalu: dengan lebih banyak film tersedia di beberapa bentuk media rumahan, rilis ulang telah mengering sebagai sumber pendapatan.

12 Sistem Home Theater yang Lebih Baik

Dengan munculnya video rumah, muncul dorongan baru untuk meningkatkan sistem teater rumah. Bahkan hingga 1980-an, banyak rumah masih memiliki televisi hitam putih, atau setidaknya, layar TV kecil untuk memutar film favorit mereka. Namun, ketika media rumah tangga semakin populer, produsen mulai menawarkan opsi home theater yang lebih mahal dan rumit — dan konsumen sering kali mengumpulkan uang ekstra untuk membelinya. Terutama, ukuran layar TV telah tumbuh secara eksponensial, bahkan dalam beberapa tahun terakhir. Pada tahun 2009, misalnya, sekitar 32% pemilik TV memiliki layar 40 ”atau lebih besar. Bandingkan dengan saat ini, di mana 83% kekalahan dari semua rumah memiliki layar berukuran lebih dari 40 ”. Faktanya, sekitar sepertiga dari semua rumah sekarang memiliki layar 50 ”atau lebih besar!

Ukuran layar yang lebih besar bukan satu-satunya teknologi yang ditingkatkan untuk memungkinkan pengalaman menonton rumah yang lebih intens. Blu-Ray dan DVD memungkinkan penonton menonton film di rumah dengan kualitas teater — terkadang lebih baik. Suara sekeliling menciptakan kembali pengalaman teater di rumah dari sudut pandang pendengaran, sementara TV definisi tinggi bahkan memungkinkan pemirsa untuk menonton film dalam 3-D digital di rumah. Para pecinta film yang rela mengeluarkan uang untuk membeli peralatan home theater yang mahal sebenarnya dapat memiliki pengalaman teater di rumah mereka sendiri. Tidak heran mereka menghindari bioskop!

11 Harga Snackage / Parkir / Tipuan

Jika harga tiket film sudah tidak terkendali, begitu pula tipu muslihat bioskop. Rantai teater suka pelanggan nikel-dan-sepeser pun untuk semua yang mereka bisa. Sekali lagi, pertimbangkan keluarga beranggotakan empat orang pergi ke bioskop di daerah metropolitan seperti Los Angeles. Selain harga tiket kepala $ 15, pelanggan juga sering kali harus membayar untuk memarkir mobil mereka, mulai dari $ 5-10. Harga tersebut akan naik jika keluarga ingin menghabiskan waktu ekstra di sekitar teater, berbelanja, makan, atau sekedar nongkrong. Lalu, sebelum menemukan tempat duduk di teater, banyak keluarga mungkin memilih untuk mampir di snack bar. Sekantong besar popcorn berharga rata-rata $ 8 (meskipun teater harganya sekitar $ 0,90). Tentu saja, popcorn asin membutuhkan minuman untuk menyertainya, dan minuman ringan yang besar harganya lebih dari $ 6! Mungkin seseorang dalam keluarga tidak suka berondong jagung, jadi tambahkan biaya camilan alternatif seperti nachos:$ 5,50.

Jadi, berapa biaya bagi keluarga hipotetis kita yang beranggotakan empat orang untuk menonton film di kota besar? Asumsikan keluarga membayar $ 60 untuk tiket, $ 5 untuk parkir, $ 8 untuk popcorn, $ 13 untuk dua minuman (dibagi di antara empat) dan $ 5 untuk nacho — itu adalah $ 91 kekalahan! Biaya itu juga tidak memperhitungkan add-on seperti 3-D atau tempat duduk pilihan, yang akan mendorong malam di bioskop menjadi lebih dari $ 100.

10 Mentalitas "Peristiwa"

Film-film blockbuster telah menjadi sumber pendapatan liar bagi Hollywood, meskipun dengan harga tertentu: mentalitas film "peristiwa" sering kali dapat menghasilkan lebih sedikit penjualan tiket dalam jangka panjang.

Film-film besar kini hadir di bioskop dengan banyak kemeriahan: pertunjukan tengah malam, kilat pemasaran, mainan dan merchandise, dan buzz internet. Pembukaan film telah menjadi acara budaya pop utama. Untuk itu, penonton cenderung berbondong-bondong menonton film pada malam pembukaan. Hal itu menciptakan masalah bagi penonton bioskop yang lebih kasual: alih-alih menonton film santai, orang-orang sekarang berjuang untuk mendapatkan tiket pertunjukan tertentu, terburu-buru untuk mendapatkan tempat duduk yang baik, dan harus melawan kerumunan besar untuk segala hal mulai dari parkir hingga pergi ke kamar mandi! Untuk sebagian besar populasi, mentalitas kerumunan itu menjadi penghalang utama untuk menonton rilis baru. Kerumunan itu juga bisa berdampak lain: bagi pencinta film yang sedang berkonflik atau tidak bisa mendapatkan tiket pemutaran tertentu, mentalitas “event” bisa membuat mereka merasa seolah-olah momen yang dilewati.Daripada melihat filmnya sendiri, mereka akan tinggal di rumah dan menangkapnya di media rumah. Antara orang-orang yang tidak ingin melawan orang banyak, dan orang-orang yang ditinggalkan begitu saja dari acara tersebut, bioskop kehilangan sebagian besar penjualan tiket.

9 Bangkitnya Persaingan Sesuai Permintaan

MPAA telah lama membuat frustrasi pembuat film dan studio dengan menuntut jenis konten tertentu dalam sebuah film, bergantung pada ratingnya. Rating tersebut sering kali bisa sewenang-wenang, bahkan ironis: film yang memiliki ciuman gay, hingga baru-baru ini, akan mendapatkan rating "R", sementara film dengan kekerasan yang tidak masuk akal bisa mendapatkan "PG". Namun, baru-baru ini, auteurs memiliki tempat baru untuk mendongeng: distribusi sesuai permintaan.

Meskipun istilah ini agak baru, sesuai permintaan benar-benar dimulai dengan dimulainya HBO pada tahun 1970-an. Pemirsa dapat menemukan apa saja mulai dari kartun anak-anak hingga materi yang lebih dewasa di saluran tersebut. Namun, belakangan ini, on-demand telah meledak sebagai media artistik mutakhir — jauh lebih murah daripada pergi ke bioskop. Mike Nichols menyutradarai Angels in America untuk HBO setelah Hollywood menyatakan drama itu tidak dapat disesuaikan karena panjang dan kontennya. Tahun ini, ESPN menayangkan OJ: Made in America, uji coba OJ Simpson selama delapan jam di aplikasi on-demand mereka (juga berjalan di jaringan). Netflix, tentu saja, telah menciptakan fenomena dengan Stranger Things, telenovel sci-fi yang tidak tunduk pada sensor apa pun, dan yang dapat ditonton oleh pelanggan hanya dengan $ 10 — harga satu tiket film (atau kurang).Seolah-olah on-demand bukanlah pilihan yang paling ekonomis (karena pelanggan dapat menonton acara seperti Stranger Things pada waktu mereka sendiri, dengan teman-teman mereka, dan waktu yang tidak terbatas dengan biaya tetap), model bisnis on-demand memungkinkan pembuat film memiliki kelonggaran yang lebih besar dalam hal kebebasan berkreasi. Daripada tunduk pada sensor oleh studio atau MPAA, pembuat film dapat memproduksi seluruh film atau serial dengan carte-blanche yang kreatif. Ini mungkin berhasil atau tidak, tapi sutradara / penulis / pemikir kreatif lainnya akan membuat film mereka sesuai keinginan mereka. Untuk audiens, konten tanpa sensor bisa sangat menyegarkan. Cerita kreatif dan harga murah sesuai permintaan juga membuat penonton betah.model bisnis sesuai permintaan memungkinkan pembuat film memiliki kelonggaran yang lebih besar dalam hal kebebasan berkreasi. Daripada tunduk pada sensor oleh studio atau MPAA, pembuat film dapat memproduksi seluruh film atau serial dengan carte-blanche yang kreatif. Ini mungkin berhasil atau tidak, tapi sutradara / penulis / pemikir kreatif lainnya akan membuat film mereka sesuai keinginan mereka. Untuk audiens, konten tanpa sensor bisa sangat menyegarkan. Cerita kreatif dan harga murah sesuai permintaan juga membuat penonton betah.model bisnis sesuai permintaan memungkinkan pembuat film memiliki kelonggaran yang lebih besar dalam hal kebebasan berkreasi. Daripada tunduk pada sensor oleh studio atau MPAA, pembuat film dapat memproduksi seluruh film atau serial dengan carte-blanche yang kreatif. Ini mungkin berhasil atau tidak, tapi sutradara / penulis / pemikir kreatif lainnya akan membuat film mereka sesuai keinginan mereka. Untuk audiens, konten tanpa sensor bisa sangat menyegarkan. Cerita kreatif dan harga murah sesuai permintaan juga membuat penonton betah.konten yang tidak disensor bisa sangat menyegarkan. Cerita kreatif dan harga murah sesuai permintaan juga membuat penonton betah.konten yang tidak disensor bisa sangat menyegarkan. Cerita kreatif dan harga murah sesuai permintaan juga membuat penonton betah.

8 Internet

Sama seperti televisi yang pernah mengikis pemirsa standar yang menonton film, begitu pula internet membuat pemirsa tetap di rumah. Meskipun layanan internet memiliki biaya, sebagian besar rumah menganggapnya sebagai utilitas yang diperlukan seperti listrik atau air. Tidak seperti layanan DWP, internet juga menawarkan banyak hiburan. Selain tempat-tempat yang jelas seperti Hulu, yang dapat menawarkan kepada para penggemar cara untuk menonton acara TV favorit mereka, media sosial, permainan online, dan hiburan berbasis internet lainnya memberikan gangguan yang cukup bagi seseorang yang sebaliknya akan mengunjungi bioskop lokal (penekanan dibayar).

Pertimbangkan sejenak: Anda, para pembaca yang budiman, sedang membaca artikel ini di web sekarang. Di era non-internet, Anda harus membacanya di koran atau majalah. Bahkan jika Anda membaca setiap artikel lain di periodikal tersebut, Anda akhirnya akan kehabisan dan harus menunggu terbitan atau edisi berikutnya dari penerbitan. Di era internet, Anda dapat membaca apa saja di sini di Kata-Kata kasar, baru atau lama, kapan saja, siang atau malam. Intinya, Anda tidak akan pernah kehabisan konten.

Bahkan bagi penonton yang tidak puas dengan membaca artikel di web, internet menawarkan banyak permainan, ruang obrolan, atau video lucu kucing di YouTube untuk membantu menghabiskan waktu. Film masih memiliki penggemarnya, tetapi bagi seseorang yang hanya menginginkan hiburan umum, internet menawarkan alternatif yang murah dan mudah daripada biaya pergi ke multipleks.

7 Televisi Sinematik

Televisi telah berkembang jauh dari gambar buram dari set karton murahan dan aktor jahat yang memutar acara setiap minggu. Pada 1990-an, Twin Peaks meningkatkan standar penceritaan TV. Ini menarik sutradara utama — David Lynch — ke media televisi, yang bersikeras menggunakan konvensi film untuk membuat pertunjukan. Selain mendorong amplop dalam hal konten seksual dan kekerasan, Twin Peaks memfilmkan di lokasi dan menampilkan nilai produksi yang lebih rumit daripada orang-orang sezamannya. Lynch juga membawa aktor-aktor yang dihormati seperti Kyle McLachlan dan Piper Laurie ke pertunjukan, yang menambah kualitas pertunjukan. Secara keseluruhan, kualitas siaran TV tiba-tiba bisa menyamai film teater.

Seri lainnya mengikuti: X-Files dan ER memperkenalkan konvensi sinematik seperti stedicam atau efek digital untuk meningkatkan kualitas kontennya. Pada tahun 2000-an, HBO dan Showtime juga ikut serta dalam permainan. Sex and the City, The Sopranos, Queer as Folk, dan Weeds semuanya menampilkan bakat terkenal, konten tanpa sensor, dan produksi berkualitas tinggi untuk menyaingi entri layar lebar dari Hollywood. Dengan TV telah melampaui anggaran rendah, akar pedantic (sampai tingkat tertentu, bagaimanapun), penonton yang tidak ingin berurusan dengan pembatasan kualitas atau meningkatnya biaya untuk menonton film tiba-tiba memiliki alternatif yang bagus. Mereka bisa saja tinggal di rumah!

6 Terlalu Banyak Iklan Sial

Orang-orang sangat membenci iklan, oleh karena itu munculnya DVR, yang memungkinkan pemirsa untuk melewati iklan selama jeda dalam program TV (banyak kutukan jaringan). Orang-orang pernah menantikan untuk pergi ke bioskop untuk menghindari iklan. Saat ini harga tiket yang mahal bahkan tidak cukup untuk menghindari iklan!

Ambil contoh jaringan bioskop populer seperti AMC: sebelum setiap film, penonton yang mempertaruhkan tempat duduk mereka harus menunggu hingga 30 menit iklan sebelum film dimulai. Iklan tersebut dapat mencakup apa saja mulai dari bisnis lokal hingga operator seluler hingga gulungan "Tampilan Pertama" mereka, yang membantu mempromosikan rilis yang akan datang. Dan semua itu terjadi sebelum 10-30 menit cuplikan film yang ditayangkan sebelum fitur tersebut! Seperti bisnis apa pun dalam ekonomi "freelance", membayar biaya hanya menjanjikan layanan minimum, bukan produk berkualitas. Pemirsa umumnya tidak suka iklan dicekok paksa setelah membayar harga tiket yang sudah tinggi!

5 Mentalitas Waralaba

Sebagai aturan umum, sekuel cenderung meraih rekor box office terbaik di bioskop. Sekuel mendapat manfaat dari penonton yang sudah ada: orang-orang yang menonton film sebelumnya. Demikian pula, reboot cenderung menangkap populasi pembeli tiket yang lebih besar, berkat nama waralaba yang mapan.

Mentalitas waralaba inilah yang diadopsi Hollywood sebagai sumber pendapatan utamanya — lihat saja film-film yang keluar pada tahun 2016! Meskipun hal itu dapat membantu membuat beberapa pemirsa kembali menonton film, hal itu tentu saja mengasingkan orang lain yang lebih suka tinggal di rumah daripada duduk menonton film superhero lain atau memulai ulang film kesayangan seperti Ghostbusters.

Lihat saja bagaimana pasar telah berubah dalam beberapa tahun terakhir. Pada tahun 1996, misalnya, sepuluh film terlaris tahun ini berisi film-film laris musim panas seperti Independence Day dan Mission: Impossible, tentunya. Yang paling menarik, film ini juga menampilkan drama seperti A Time to Kill dan komedi seperti Jerry Maguire dan The Birdcage. Bandingkan dengan 2016. Meskipun tahun ini belum berakhir, film terlaris semuanya adalah film animasi keluarga (Finding Dory, Zootopia) atau sekuel sci-fi / aksi (Captain America: Civil War, Jason Bourne). Ini mungkin tampak bagus untuk bisnis, tetapi mengingat pada tahun 1996 film terjual lebih dari 300 juta tiket, jelas mentalitas waralaba menginspirasi beberapa penonton bioskop untuk tinggal di rumah.

4 Film yang kurang bersemangat

Baiklah, seseorang perlu mengatakannya: film agak payah akhir-akhir ini. Selain kelelahan melihat film yang sama berulang kali — gambar aksi, umumnya komedi animasi dan berbasis fiksi ilmiah atau superhero — studio cenderung lebih fokus pada memasukkan genre pokok tertentu daripada menceritakan kisah menarik atau menciptakan karakter yang tak terlupakan. Film seperti Warcraft atau Gods of Egypt menggunakan jenis desain produksi bermutu rendah yang sama, aksi konyol, dan banjir efek khusus seperti Civil War atau Batman v.Superman, tetapi tidak mendapatkan tempat di dekat box office.

karena mereka buruk. Demikian pula, bahkan penggemar berat Ninja Turtles menjauh dari Teenage Mutant Ninja Turtles: Out of the Shadows (sebagian karena kualitas rendah dari tamasya sebelumnya), sementara bahkan bintang besar seperti Charlize Theron dan Emily Blunt tidak bisa. pelampung The Huntsman: Winter's War.

Alasannya? Singkatnya, studio besar menjadi lebih fokus pada pembuatan film profil tinggi pada jadwal rilis tertentu daripada produk berkualitas. Mentalitas menyakiti film bagus sekaligus buruk: X-Men: Apocalypse, permainan menyenangkan dengan para pahlawan mutan, memiliki tanggal rilis yang ditetapkan sebelum film terakhir dalam franchise, Days of Future Past, bahkan sampai ke layar film! Suicide Squad menjalani reshoot berat dan studio mengutak-atik setelah Warner Bros menetapkan tanggal rilis yang hanya akan memungkinkan sutradara David Ayer enam minggu untuk menulis dan mempersiapkan film untuk produksi! Fokus pada membuat tanggal rilis daripada kualitas sangat menghambat produk akhir, jadi tidak mengherankan jika orang lebih suka menabung untuk hal lain, atau menunggu dan menonton film dalam Blu-Ray di rumah.

3 Terlalu Banyak Penempatan Produk

Dengan mentalitas waralaba dan mahalnya harga film akhir-akhir ini, studio harus mencari cara kreatif untuk mengelola biaya produksi. Salah satu metode penghematan uang yang terbukti benar: menjual waktu layar ke perusahaan lain sebagai imbalan penempatan produk. Mengapa lagi James Bond memakai jam tangan Rolex, atau apakah kadet Starfleet memiliki perangkat keras Nokia di Star Trek? Produsen akan membayar jutaan dolar bahkan hanya untuk beberapa detik penempatan produk, yang dapat berkisar dari apa pun seperti jam tangan atau stereo hingga bahkan hanya logo perusahaan di latar belakang. Batman v.Superman jelas telah menempatkan logo Turkish Airlines dan Jolly Ranchers di sepanjang film.

Untuk waktu yang lama, penonton sepertinya tidak mempermasalahkan penempatan produk, meskipun film-film baru-baru ini sudah sangat jenuh dengan logo produk, penonton menjadi jengkel. Penempatan sponsor perusahaan yang halus adalah satu hal, tetapi kejenuhan logo produk yang memukau membuat film terasa lebih seperti iklan. Penempatan produk yang kaku memiliki efek mengejutkan pada penonton yang hanya ingin terbuai dalam drama sebuah film. Hollywood seharusnya tidak mengharapkan penonton bioskop membayar harga tinggi untuk tiket duduk melalui infomersial yang dimuliakan!

2 Terlalu Banyak Gangguan

21 st abad telah menjadi era rentang perhatian yang pendek. Antara iklan yang hampir konstan dan penempatan produk di TV dan film, siklus berita 60 detik yang dibawa oleh Twitter, dan akses gabungan ke outlet online dan telepon yang ditawarkan oleh ponsel, sungguh mengherankan siapa pun bahkan dapat menyelesaikan

. menunggu, apa yang kita katakan?

Baik. Gangguan telah menjadi bagian dari kehidupan manusia di era kontemporer, yang dapat membuat menonton film menjadi sulit, bahkan bagi orang yang ingin berada di sana. Meskipun bioskop memaksa orang untuk membungkam ponsel mereka, itu tidak mencegah pesan teks masuk, email atau pemberitahuan Facebook terus-menerus mengalihkan perhatian dari film ke catatan dari teman atau kantor. Lebih buruk lagi, mengutak-atik ponsel mengalihkan perhatian semua orang di sekitar pengguna perangkat berkat kilatan cahaya terang yang memecah kegelapan bioskop. Gangguan tidak hanya mengganggu pengalaman menonton film dengan perilaku kasar (lihat di atas), calon penonton yang tahu bahwa mereka akan menghadapi gangguan dan gangguan terus-menerus selama film dapat memaksa mereka untuk tinggal di rumah.

1 Terlalu Banyak Film Tentpole

Dengan mentalitas waralaba yang begitu kecanduan Hollywood, muncul fenomena berbahaya lainnya: film tentpole. Sekarang, tentpole Hollywood bukanlah hal baru: bahkan di era sunyi, studio akan merilis megaproduksi yang mewah dan mahal dengan harapan menarik banyak penonton dan meraup adonan box office. Terkadang, tentpole dapat membantu sebuah studio berkembang dari berada di bangku belakang menjadi pemain utama dalam industri. Austin Powers membantu New Line menghasilkan cukup uang untuk bersaing dengan studio Hollywood yang lebih tua dan memproduksi Lord of the Rings. Di lain waktu, tentpole dapat membuat sebuah studio bangkrut. Garis Baru, setelah dibuat / ditinggikan oleh tiang-tiang, mendapati dirinya diserang oleh satu saat Kompas Emas dibom.

Tentpole yang konstan juga bisa membuat penonton tetap tinggal di rumah. Daripada memiliki film yang perlahan menarik penonton, studio dapat melebih-lebihkan sebuah produk hingga penonton muak dengan sebuah film bahkan sebelum film tersebut ditayangkan di bioskop. Overhyping yang sama juga bisa mematikan film yang bagus. Pada tahun 2016, Sony mempertaruhkan segalanya pada reboot Ghostbusters. Overhype membuat film tersebut — sebuah komedi yang pantas — tampak lebih loyo dibandingkan ekspektasi, dan pers negatif dapat menjauhkan penonton. Ghostbusters juga mengilustrasikan masalah tentpole lainnya: bahkan jika satu film gagal, hal itu dapat berdampak buruk pada studio. Lewatlah sudah hari-hari ketika Hollywood akan memproduksi sejumlah film tingkat rendah hingga menengah dari genre yang berbeda dengan harapan membuat semua orang pergi ke bioskop. Sekarang, mereka mencoba membuat semua orang menonton film yang sama,ketika beberapa orang lebih suka tinggal di rumah daripada duduk menjalani produksi epik lainnya.

---

Apakah Anda punya alasan lain untuk tidak ingin pergi ke bioskop? Beri tahu kami di komentar!