Ketika sejarawan film masa depan melihat kembali lanskap film kita saat ini, kemungkinan lebih dari beberapa akan menyebutnya sebagai "The Age of the Superhero." Sama seperti orang Barat mendominasi bioskop populer di pertengahan abad ke-20 dan tahun 1980-an menyaksikan kebangkitan film aksi blockbuster, tidak dapat disangkal bahwa cerita tentang manusia masa depan dan penjaga kebebasan telah menentukan nilai budaya pop dekade terakhir.
Meskipun cerita buku komik saat ini menempati posisi utama di zeitgeist, rilis terbaru tertentu telah membuktikan bahwa tidak ada satu formula yang berhasil untuk mengadaptasi buku komik menjadi film fitur. Guardians of the Galaxy milik sutradara James Gunn yang unik dan hampir secara universal dicintai menjadi pemenang besar box office musim panas ini, dan kami di Screen Rant tidak bisa lebih bahagia. Kemenangan finansial Guardian menunjukkan bahwa suara sutradara yang kuat dan tunggal bisa sama efektifnya dalam menarik penonton seperti properti nama besar mana pun.
Visi unik Gunn membuat kita membayangkan apa yang mungkin terjadi - khususnya, seperti apa jadinya jika sutradara kuat dan individualistis lainnya dapat mencoba tangan mereka pada proyek-proyek yang diturunkan dari buku komik. Bagaimana beberapa sutradara paling terkenal dan dihormati sepanjang masa akan mengadaptasi buku lucu? Sama seperti Guardians of the Galaxy menambang nostalgia yang kuat, kami di Screen Rant telah terinspirasi oleh opera luar angkasa superhero untuk melihat masa lalu film dan bertanya-tanya apa yang bisa terjadi - atau lebih tepatnya, apa yang tidak bisa, tetapi akan terjadi. luar biasa mengagumkan.
Bergabunglah dengan Screen Rant karena kami berani memimpikan 8 auteur legendaris yang kami harap bisa mengarahkan adaptasi buku komik. Waktu mereka mungkin telah berlalu, tetapi pengaruh dari para tokoh besar sinematik ini bergema begitu keras sehingga kami masih merindukan mereka untuk bangkit dan memberikan cap mereka pada The Age of the Superhero.
-
1. Pertanyaan Orson Welles
Sebagai nasihat, jangan pernah mencoba membandingkan hidup Anda dengan kehidupan Orson Welles - Anda hanya akan merasa sangat tidak mampu. Bagaimanapun, dia baru berusia 25 tahun ketika dia menulis, menyutradarai, dan membintangi apa yang dianggap banyak orang sebagai film terbesar yang pernah dibuat. Citizen Kane menggabungkan hampir setiap trik film pada masanya (belum lagi menciptakan lebih dari beberapa trik filmnya sendiri) untuk menciptakan apa yang, pada saat itu, merupakan pengalaman sinematik yang sangat baru.
Dalam dekade-dekade berikutnya, Welles tidak pernah benar-benar menangkap percikan yang membuat film pertama itu begitu istimewa. Meskipun demikian, dia menunjukkan keahliannya dalam pembuatan film yang mencolok, mengeluarkan film klasik seperti The Trial, Touch of Evil, dan film dokumenter F yang sangat cerdik untuk Fake.
Rupanya seorang penggemar buku komik di masa mudanya, Welles sering menunjukkan kepekaan bubur kertas yang akan bermain baik dengan detektif super tak berwajah yang dikenal sebagai The Question. Sebuah detektif tanpa basa-basi lebih dalam nadi The Shadow daripada Batman, inkarnasi asli The Question mengejar konspirasi kriminal menggunakan penyamaran yang rumit dan kemauan yang gigih.
Petualangan The Question yang serba cepat, cerdas, dan sering berliku-liku bisa menghasilkan sedikit noir fantastis di tangan Welles. Untuk semua kritik yang dilontarkan pria itu selama kariernya yang terlambat (beberapa di antaranya memang pantas), dia tidak pernah benar-benar kehilangan keahlian yang pertama kali dia tunjukkan di usia dua puluhan. Di bawah arahannya, The Question bisa jadi menjadi film thriller superhero.
-
2. Pengkhotbah Sam Peckinpah
Ketika The Wild Bunch karya Sam Peckinpah dirilis pada tahun 1969, itu dengan tegas menyelesaikan pekerjaan yang dimulai oleh orang-orang Barat revisionis selama hampir sepuluh tahun. Sutradara acerbic ini menuai kritik keras atas kekerasan dan nihilisme film yang tidak dipernis - semua elemen Peckinpah akan kembali lagi dan lagi selama karir yang terlalu pendek. Sebelum meninggal karena komplikasi dari berbagai kecanduannya pada tahun 1984, Peckinpah membuat beberapa film paling kelam dan paling buas yang pernah dibuat.
Meskipun dia tidak pernah menyentuh genre yang lebih fantastis, buku komik klasik kultus Vertigo Pengkhotbah akan berada tepat di gang berlumuran darah Peckinpah. Kisah seorang pria suci Texas yang terikat dengan entitas kosmik dan melanjutkan pencarian untuk membawa Tuhan yang sulit diatur ke pengadilan mungkin akan menggelitik imajinasi Peckinpah. Bagaimanapun, serial komik ini benar-benar diisi dengan kekerasan yang berlumuran darah, karakter aneh, vulgar yang terus-menerus, dan hujatan yang ceria.
Terlepas dari semua ini, Pengkhotbah juga akan menarik minat Peckinpah dengan orang-orang jujur yang berdiri di hadapan dunia yang tidak senonoh. Untuk semua reputasinya sebagai komik terlampau kotor, Preacher tetap menjadi favorit karena sebenarnya memiliki hati yang besar di bawah semua kotoran itu. Memang, protagonis utamanya Jesse Custer mempertahankan rasa moralitas dua tangan - yang berasal dari menonton film-film Barat kuno sebagai seorang anak, tidak kurang.
Sam Peckinpah bisa saja mengambil dunia dan karakter Pengkhotbah dan memutar sesuatu yang sangat menarik dari mereka. Di kepala kami, proyek yang dihasilkan akan menjadi seperti film jalanan-dari-neraka, Bring Me the Head of Alfredo Garcia, yang disilangkan dengan intensitas maniak dari Straw Dogs. Tentu saja, dia tidak bisa mencakup seluruh kisah sekaligus - tapi itulah mengapa kita bisa membayangkan sekuelnya.
-
3. Doctor Strange dari Luis Buñuel
Sutradara / provokator Spanyol Luis Buñuel muncul di panggung film ketika dia bekerja sama dengan Salvador Dali untuk membuat salah satu film pendek paling terkenal sepanjang masa, Un Chien Andalou. Sebagai salah satu pelopor gerakan surealis, Buñuel mengerahkan perhatian yang kuat pada komposisi, selera humor yang kering, dan hampir tidak menekan kemarahan pada kemunafikan masyarakat dalam karir panjang sinema absurdis.
Buñuel memiliki bakat untuk membuat hal-hal duniawi menjadi aneh dan hal aneh langsung meresahkan. Bahkan beberapa film yang lebih lugas dalam oeuvre-nya mengandung elemen yang dirancang untuk menutupi penonton (lihat perjamuan para hobos di Viridiana atau kotak misterius di Belle du Jour).
Lalu, apa lagi yang bisa diarahkan Buñuel, selain Doctor Strange?
Dalam inkarnasi aslinya di bawah pena Steve Ditko (yang juga, secara kebetulan, menciptakan The Question), petualangan Doctor Stephen Strange tidak hanya aneh, tetapi juga nyata secara agresif. Menampilkan perjalanan aneh ke alam di luar kenalan fana, kisah-kisah ini bergema dengan satu generasi yang membuat rumahnya di psychedelia postmodern.
Meskipun Buñuel jarang terlibat dengan jenis gaya kaleidoskopik yang menandai komik Doctor Strange awal, kontrolnya yang tampaknya mudah terhadap hal-hal aneh akan menghasilkan jenis film superhero yang sama sekali berbeda. Ini mungkin bukan kesenangan orang banyak, tapi pasti akan membuat kesan yang tak terhapuskan.
-
4. The Sandman dari Ingmar Bergman
Setiap kali ada orang yang mengungkit tentang ketidakmampuan dan kesuraman film seni Eropa, Ingmar Bergman sering dianggap sebagai avatar utama stereotip tersebut. Untungnya, persepsi itu tidak mengandung banyak air. Dikenal terutama sebagai sutradara dari drama yang sangat suram, mudah untuk melupakan bahwa Bergman sering memasukkan selera humor dan imajinasi ke dalam karyanya.
Misalnya, film Bergman yang paling terkenal, The Seventh Seal, sebenarnya bergerak dengan cepat dan memiliki arus bawah komedi yang masam. Bersamaan dengan visi wabah dan kematiannya, film ini merayakan kehidupan di saat-saat kecil dan penuh rasa ingin tahu.
Di masa jayanya, Bergman hampir menjadi pilihan yang sempurna untuk memimpin adaptasi buku komik karya Neil Gaiman The Sandman. Lagipula, sebagian besar karyanya sudah memiliki kualitas yang sangat halus - Persona bermain seperti mimpi erotis paling tidak nyaman yang pernah ada, dan Hour of the Wolf memiliki semua perangkap mimpi buruk yang tidak dapat dipahami.
Heck, orang bahkan bisa membantah bahwa sudah ada bayangan Kematian yang digambarkan dalam The Seventh Seal berputar-putar tentang DNA kreatif Raja Mimpi. Ini akan menyusul, mengingat bahwa The Sandman memulai debutnya lebih dari tiga dekade setelah rilis film itu.
Karena itu, kami ingin sekali melihat Bergman membawa semua wawasannya yang tajam ke dalam logika mimpi dan rasa petualangan ke kisah Morpheus, inkarnasi hidup dari semua mimpi, dan keluarga besarnya yang seperti dewa, The Endless. Bahkan adaptasi dari beberapa cerita kunci rendah, kurang Morpheus-sentris dalam pelarian The Sandman (kami menominasikan "A Doll's House") akan bekerja untuk kepentingan Bergman.
_________________________________________________
HALAMAN BERIKUTNYA: Swamp Thing, Jonah Hex, dan Black Panther
_________________________________________________
1 2