15 Film Tom Hanks Terbaik Sejak 2000
15 Film Tom Hanks Terbaik Sejak 2000
Anonim

Anda akan kesulitan menemukan filmografi akting yang lebih penting dan bervariasi daripada yang telah disusun bersama oleh Tom Hanks selama tiga dekade terakhir. Halaman IMDB Hanks adalah serangan kualitas yang pantang menyerah. Komedi ikonik tahun 80-an memberi jalan ke romcom berstandar standar, semua dibumbui di seluruh basis yang lebih besar dari drama prestise pemenang penghargaan, thriller yang bersahaja, dan dua waralaba yang menguntungkan.

Bahkan film-film yang hanya menampilkan karya suara Hanks dengan mudah menempati peringkat di antara sajian animasi terbaik dalam ingatan saat ini. Tidak ada aktor atau aktris di planet bumi yang tidak sesekali terlewat dan terlewat. Tapi rata-rata pukulan Hanks benar-benar luar biasa - tahun sembilan puluhan adalah anugerah bagi aktor tersebut, dengan tiga nominasi Aktor Terbaik (Philadelphia, Forrest Gump, Saving Private Ryan), termasuk kemenangan berturut-turut di '93 dan '94. Dan itu hanya film tahun 90-an yang tidak dia nominasikan. Toy Story, You're Got Mail, Sleepless in Seattle, Apollo 13, The Green Mile, dan A League of Own semua hits bioskop dalam rentang sepuluh tahun itu. Kata impresif tidak cukup adil, bukan?

Jika Hanks tidak menjadi yang terbaik di tahun 2000-an, dia setidaknya bisa mendekati. Dengan Sully di bioskop akhir pekan ini, kami mengevaluasi karya Hanks sejak pergantian abad.

Berikut adalah 15 Film Terbaik Tom Hanks Sejak 2000.

15 The Simpsons Movie (2007)

Oke, jadi mungkin yang ini sulit. Tapi penampilan singkat Hanks di The Simpsons Movie tetap menjadi salah satu bagian paling berkesan dari sebuah film yang diterima dengan pujian secara keseluruhan.

Dalam film tersebut, Hanks menusuk citra publiknya yang sangat bersih, muncul di layar sebagai juru bicara yang tidak jujur ​​untuk "Grand Canyon yang baru". Dia memperkenalkan dirinya dalam iklan tersebut dengan mengklaim bahwa pemerintah "meminjam kredibilitasnya", dan mengacak-acak rambut seorang anak berdasarkan permintaan. Dia menandatangani iklan yang mengatakan "Jika Anda akan memilih pemerintah untuk dipercaya, mengapa tidak yang ini?"

Sedikit cerdas, jika dapat diprediksi, memainkan persepsi umum Hanks, sebagai orang yang Anda percayai tanpa syarat untuk mengawasi anak-anak Anda. Reputasinya sebagai aktivis politik dan orang baik di sekitar, yang sudah mapan selama bertahun-tahun, dikirim dengan sangat baik di sini. Film ini mengukuhkan subversi dalam urutan pasca-kredit singkat yang menampilkan Hanks memohon kepada penonton untuk meninggalkannya ketika mereka melihatnya di depan umum.

14 Sangat Keras dan Sangat Dekat (2012)

Sangat Keras dan Sangat Dekat memiliki warisan yang aneh dan sulit. Film ini menerima ulasan yang secara amal bisa disebut "campuran", dengan kritik yang menganggapnya eksploitatif kasar dari tragedi nasional dan secara terang-terangan menjadi calo untuk pertimbangan penghargaan, atau sungguh-sungguh, menyentuh hati, mengharukan, dan diproduksi dengan cakap. Seperti kebanyakan hal, kebenaran mungkin ada di tengah-tengah.

Anda mungkin membaca entri ini dan bertanya-tanya mengapa film yang memecah belah seperti itu bahkan masuk dalam daftar aktor terbaik. Namun, ini adalah bukti bagi Hanks bahwa karya terbaiknya yang terburuk (bagi sebagian) masih merupakan film yang disukai banyak orang, dan bahkan dinominasikan (secara mengejutkan) untuk Oscar Film Terbaik. Seolah-olah kesalahan Tom Hanks hanyalah bola busuk, bukan bau yang memalukan.

Kembali ke nominasi penghargaan itu - ada dinamika lucu yang hampir pasti sedang dimainkan dengan film seperti Extremely Loud dan Incredably Close, di mana penilaian berlebihan awal mengarah pada sikap meremehkan yang tertunda. Saat ini, film tersebut sebagian besar dikenang sebagai inklusi yang tidak adil dan tidak adil dalam prosesi penghargaan yang sewenang-wenang, alih-alih seperti apa adanya: sesuatu yang agak hammy, berpotensi tidak sensitif, tetapi dibuat dengan baik dan dilakukan dengan baik, sedikit makanan penghargaan yang mengilap.

13 The Ladykillers (2004)

The Ladykillers adalah persembahan Coen Brothers yang biasa-biasa saja dibandingkan dengan katalog mereka yang lain. Jadi mari kita ganti persneling, dan bicarakan di sini tentang Hanks sebagai kolaborator, dan sebagai 'tipe'.

Tingkat keberhasilan Tom Hanks yang hampir lucu dalam banyak hal terkait dengan perusahaan yang dia jaga. Dia bukan aktor yang memecah belah, dia bukan provokator. Hanks, untuk sebagian besar, membuat film yang - kualitas produksi dan performanya yang keterlaluan - mudah dicerna. Begitulah cara Anda menjadi monolit akting, harta nasional. Kolaborasi yang sering dengan auteur transenden di Steven Spielberg dan pengrajin yang sangat terampil di Ron Howard telah memungkinkan Hanks untuk mengembangkan merek kehangatan, gravitasi, dan aksesibilitas tertentu yang unik dan hanya miliknya.

Semua ini membuat The Ladykillers tidak hanya mengubah kecepatan, tapi juga curveball yang sangat dibutuhkan dalam oeuvre Hank. Joel dan Ethan Coen menyutradarai film dengan sensibilitas yang sangat berbeda dari Spielberg, Howard, atau Robert Zemeckis. Karakter mereka lucu, aneh, dan nyata. Plot mereka sangat miring dan berbelit-belit sampai menjadi tidak berarti. Seharusnya tidak berhasil dengan aktor seperti Hanks. namun, hal terbaik tentang The Ladykillers mungkin adalah penampilannya. Sosok pergi.

12 Terminal (2004)

The Terminal adalah film di mana Hanks berperan sebagai Viktor Navorski, yang melakukan perjalanan ke Amerika Serikat dari negara fiksi Eropa Timur hanya untuk menemukan bahwa ia dilarang memasuki negara tersebut. Dalam kejadian yang bahkan lebih disayangkan, karena pemberontakan politik selama pelariannya, tanah airnya telah dibubarkan secara resmi, yang berarti dia bahkan tidak bisa berbalik dan pulang. Film, sejauh kolaborasi Spielberg / Hanks berjalan, kecil dan ringan, dengan sentuhan kesungguhan yang menjadi ciri khas masing-masing filmografi mereka. Tapi seiring film Hanks pergi, Terminal diam-diam terkenal.

Hanks harus melakukan aksen di The Terminal - campuran aneh dari Bahasa Inggris Blok Timur yang rusak - menghasilkan sedikit modifikasi suara paling terkenal yang dilakukan aktor tersebut sejak Forrest Gump. Seperti halnya Gump, aksen Hank sangat hidup, tetapi sama sekali tidak mengganggu. Karakternya di The Terminal secara moral tidak bisa rusak, tapi diam tentang itu. Viktor tidak terlalu berprinsip, dia hanya

adalah apa dia.

Hanks secara unik diperlengkapi untuk memainkan merek manis yang polos ini, tanpa membiarkan kesan lucu merusak jiwa filmnya. The Terminal mungkin bukan film Hanks yang hebat sepanjang masa, tetapi ini adalah contoh yang sangat baik dari keahlian tunggal sang aktor.

11 A Hologram For The King (2016)

Tahukah Anda bahwa ada Hologram untuk Raja? Mungkin Anda baru-baru ini memperhatikan film itu ketika muncul sebagai tersedia untuk disewa di akun iTunes Anda? Atau mungkin Anda pernah mendengarnya di beberapa karya Hanks yang berhubungan dengan Sully (seperti ini), yang diterbitkan selama beberapa hari terakhir? Faktanya adalah, sangat mungkin jawaban Anda atas pertanyaan pertama adalah "tidak". Itu bukan salahmu; A Hologram for The King adalah film berpenghasilan terendah yang menampilkan Hanks dalam peran utama sejak 1986.

Siapa pun yang melakukan kesalahan dalam kinerja komersial A Hologram yang sepenuhnya mengecewakan kemungkinan besar tidak bernama Tom Hanks. Dia dengan mudah menjadi bagian terbaik dari film tersebut, sebuah cerita klasik tentang ikan-keluar-air tentang seorang pengusaha Amerika yang berjuang untuk beradaptasi selama perjalanan ke Arab Saudi.

Selain penampilan Hanks yang berkualitas, film ini juga menunjukkan tren sepi dalam karier Hanks. Dia adalah monster pasar massal, tentu saja, secara teratur menghasilkan pertunjukan luar biasa dalam film-film besar dan penting. Tapi A Hologram untuk Raja berada di samping The Ladykillers sebagai contoh keberanian Hanks. Seperti yang ditulis sebelumnya, dia mungkin tidak pernah menjadi provokator, tetapi Hanks mengambil risiko yang cerdas dalam memilih film yang lebih kecil, film yang mengungkapkan kepekaannya sebagai seniman dan pengrajin.

10 Saving Mr. Banks (2013)

Sebenarnya tidak ada aktor lain yang bisa mewakili Walt Disney sebagai pria kecuali Tom Hanks. Disney, seseorang yang dalam kehidupan nyata bukannya tanpa kekurangan, adalah karakter utama dalam Saving Mr. Banks, sebuah film tentang produksi Mary Poppins. Di dalamnya, Disney membeli hak atas Poppins dari penulis aslinya, dan membantu menenangkan beberapa luka penulis itu, yang ditinggalkan oleh kehidupan awal yang sulit. Dalam Saving Mr. Banks, Disney adalah pebisnis yang cerdas dan pembayang yang sungguh-sungguh.

Ada dua hal tentang ini: pertama, Walt Disney tidak lagi menjadi manusia beberapa dekade yang lalu. Dia telah berubah menjadi monolit tak berwajah, yang namanya sekarang mewakili salah satu konglomerat media paling sukses di dunia, tetapi Hollywood secara bersamaan mengangkatnya secara individual sebagai perwakilan dari kekuatan dan keajaiban pembuatan film. Dia adalah industri bagi dirinya sendiri, tetapi dia juga orang yang benar-benar ada dan memiliki tempat khusus dalam sejarah medium.

Kedua, Walt Disney, sang pria, telah menjadi subjek perubahan persepsi yang tidak pernah berakhir sejak kematiannya. Setelah secara universal dianggap sebagai penghormatan terhadap kewirausahaan dan semangat, pencipta seni, Disney sejak itu dinilai kembali oleh beberapa orang sebagai populis, imperialis, dan pengubah seni. Setiap hal yang tertulis di atasnya benar dalam satu atau lain hal. Walt Disney, pria itu, memang rumit.

Siapa yang lebih baik untuk mengemasnya kembali dalam sebuah film tanpa pernah menimbulkan erangan atau gulungan mata selain Tom Hanks?

9 Cloud Atlas (2012)

Ada kemungkinan kuat bahwa, dengan membaca ini, Anda yakin Cloud Atlas harus memiliki peringkat yang jauh lebih tinggi, atau harus sama sekali tidak tercantum dalam daftar. Film itu, dan masih, polarisasi itu. Karena konsensus kritis di beberapa bagian digunakan untuk menyusun daftar ini, film ini tidak dapat berperingkat lebih tinggi dari itu. Tetapi Cloud Atlas bukan hanya entri tunggal dalam filmografi Tom Hanks, itu, baik atau buruk, film tunggal dalam sejarah medium.

Cloud Atlas, yang harus Anda ketahui sekarang, adalah tampilan yang sangat ambisius pada enam alur cerita, tersebar selama berabad-abad, dibintangi oleh aktor yang tampil sebagai karakter berbeda di setiap alur cerita. Ini adalah film yang mungkin perlu ditonton dua kali untuk memulai, dan harus ditonton kembali setiap sepuluh tahun atau lebih. Karena salah satu kubu ("film ini sampah" vs. "film ini jenius") adalah benar, dan hanya waktu yang akan menentukan yang mana.

Dalam banyak hal, ini adalah peran paling unik di seluruh katalog Hanks. Ini ambisius dalam hal-hal yang bahkan film-film besar seperti Saving Private Ryan dan Apollo 13 tidak, dan ini adalah pertunjukan yang sangat menuntut bagi seorang aktor. Hanks, secara alami, hampir secara universal dipuji atas penampilannya dalam film tersebut.

8 Perang Charlie Wilson (2007)

Jika daftar ini mengungkapkan sesuatu, Hanks sebenarnya adalah pengambil risiko yang lebih besar daripada persepsi yang biasa tentang dirinya (sebagai tetangga Amerika yang menawan tetapi berwatak lembut, mengenakan sweter, dan berbakti) tampaknya tercermin. Bagaimana lagi Anda bisa menjelaskan Perang Charlie Wilson, di mana Hanks berperan sebagai anggota Kongres playboy yang melakukan hal-hal seperti nongkrong di bak air panas di pesta-pesta yang dipicu oleh kokain dan minuman keras, atau staf kantornya secara eksklusif dengan wanita cantik yang dengannya dia sangat sugestif?

Karakter Hanks, Charlie Wilson, menemukan beberapa penebusan dalam film. Penebusan ini datang lebih sedikit dari apa yang dia lakukan, dan lebih dari pilihannya untuk melakukan sesuatu selain minuman dan perayu. Tapi bagaimanapun juga itu penebusan. Misi Wilson adalah mempersenjatai gerilyawan Afghanistan melawan Uni Soviet (film ini berlatar tahun 80-an), sebuah upaya yang menjadi bagian tak terpisahkan dari Doktrin Reagan.

Film ini dengan gesit menghindari hubungan apa pun antara persenjataan ini dan munculnya militan bersenjata yang akan menyerang negara ini bertahun-tahun kemudian, alih-alih berfokus pada karakter Hank di sepanjang film. Hanks menarik kedua sisi Wilson - partier karismatik dan politisi yang didorong - dengan mudah dan terampil, menjadikan ini salah satu perannya yang paling diremehkan.

7 Road to Perdition (2002)

Road to Perdition dibintangi Hanks sebagai pembunuh bayaran bernama Michael Sullivan yang bekerja untuk John Rooney (Paul Newman), seorang Bos Mob Irlandia di Illinois. Rooney menganggap Sullivan sebagai seorang anak dan memperlakukannya seperti seorang putra, lebih menyukai dia daripada putranya sendiri, seorang psikopat sejati yang diperankan oleh Daniel Craig. Plot film ini didorong oleh tindakan karakter Daniel Craig, setelah dia berbuat salah terhadap Sullivan dan bersembunyi. Sullivan mati-matian mencoba membalas dendam, tetapi tidak dapat menemukan sekutu di antara para pebisnis yang, meskipun bersimpati pada perjuangannya, kebanyakan menganggapnya sebagai akhir yang tidak menguntungkan yang perlu disingkirkan.

Jalan Menuju Kebinasaan, dengan risiko terdengar basi, adalah film tentang ikatan kebapakan dan juga tentang ikatan omerta, dan karena itu membutuhkan pertunjukan yang dijiwai dengan kesedihan. Hanks secara teknis adalah orang jahat dalam film tersebut, namun penampilannya membuatnya menjadi sosok yang simpatik. Ini adalah bukti dari keterampilan aktor yang paling penting - kemampuan luar biasa untuk berakting sambil mempertahankan kualitas bawaan dan dapat dikenali apa pun yang membuat Tom Hanks … Tom Hanks.

6 Catch Me If You Can (2002)

Catch Me If You Can adalah salah satu film Leo DiCaprio, tidak diragukan lagi. Tapi Frank Abagnale dari DiCaprio, seorang ahli magnetis yang kesepian, akan berada di sebuah pulau tanpa agen FBI empati dan tekad Hanks mengejarnya. Keduanya adalah kelas berat dalam film, saling mendukung dengan pertunjukan yang cocok satu sama lain dalam kehalusan dan kompleksitas.

Dalam Catch Me If You Can, Abagnale adalah seorang remaja penipu yang mendorong kemandiriannya dengan menempa cek dan kredensial. Dia secara teknis adalah seorang kriminal, tetapi kejahatannya (semacam) tanpa korban, atau setidaknya film tersebut secara tegas menggambarkan mereka seperti itu. Hanks memerankan Carl Hanratty (mungkin nama karakter terbaiknya), seorang penyelidik penipuan FBI yang dengan gigih mengejar Abagnale ke seluruh dunia, secara bersamaan memburu dan mengembangkan rasa hormat dan belas kasihan padanya.

Catch Me if You Can, karena bagaimana ia disusun secara moral, seperti peluncuran nuklir. Dua kunci harus dimasukkan, dan diputar oleh dua orang yang terpisah. Spielberg menggunakan Hanratty sebagai pengganti penonton - untuk membuat penonton memandang Abagnale sesuai keinginannya, mereka harus menggunakan mata Hanratty untuk melihatnya. Mungkin paling diingat sebagai film DiCaprio klasik, tetapi Catch Me if You Can tidak akan berhasil tanpa Hanks.

5 Sully (2016)

Sully menggambarkan kehidupan nyata pendaratan kecelakaan heroik US Airways Penerbangan 1549 ke sungai Hudson, yang diujicobakan dengan aman ke dalam air oleh Chelsey Sullenberger setelah menabrak sekawanan angsa dan kehilangan kedua mesin.

Sullenberger digambarkan dalam film sebagai pekerja pendiam, jika bukan penyelamat yang enggan; pahlawan sehari-hari yang tidak pernah membayangkan menyandang gelar itu. Film ini disutradarai oleh Clint Eastwood, yang merupakan pekerja pendiam, dan dibintangi Hanks dalam peran tituler. Hanks sendiri sempurna untuk peran itu - cukup dikenal untuk memberikan kepentingan dan prestise film tersebut, tetapi cukup bersahaja untuk mengaburkan dirinya ke dalam peran yang dimainkannya.

Film tersebut dibuka akhir pekan ini, dan sejauh ini telah tampil baik di mata kritikus dan penonton. Penampilan Hanks khususnya menerima pujian dan kemungkinan besar akan memberinya nominasi penghargaan. Baca ulasan lengkap kami di sini.

4 Bridge of Spies (2015)

Bridge of Spies harus tetap segar dalam ingatan Anda - tahun lalu, ia dinominasikan untuk enam Academy Awards, termasuk Film Terbaik. Itu adalah film ketujuh yang dipimpin Hanks yang menerima nominasi. Bridge memanfaatkan persona Hank yang unik dan dapat dihubungkan; Dalam film tersebut, ia berperan sebagai pengacara yang bertugas memfasilitasi perdagangan mata-mata dengan Uni Soviet di puncak Perang Dingin, di tahun 1960-an. Karakter Hanks sukses dalam kariernya, tetapi level operasi ini sangat di luar pengalamannya.

Film ini bekerja dengan sangat baik karena (selain arahan yang luar biasa dan pertunjukan pendukung), Hanks menjual drama dari keseluruhan negosiasi. Seolah-olah tentang dua pemerintah yang menyelesaikan apa yang seharusnya menjadi transaksi rutin (jika klandestin), film ini mengambil lapisan bahaya dan ketegangan tambahan yang hampir seluruhnya direkayasa oleh kinerja Hanks. Karakternya merasakan rasa tanggung jawab, telah diberi tanggung jawab yang begitu besar, tetapi agak malu-malu dan overmatched sepanjang awal film. Baru setelah resolusi itu Anda menyadari betapa menakjubkan prestasi yang baru saja Anda saksikan sebenarnya, dan Anda menyadari betapa khawatirnya Anda terhadap Hanks sepanjang waktu.

3 Captain Phillips (2013)

Kapten Philips dan Bridge of Spies sangat cocok sebagai kendaraan Tom Hanks yang dinominasikan untuk Film Terbaik. Hanks adalah profesional yang sempurna di masing-masing film, secara emosional mengarahkan film dengan penampilannya. Dia juga dikalahkan (untuk pertimbangan penghargaan, setidaknya) di keduanya oleh pertunjukan yang kurang bernuansa oleh aktor yang kurang dikenal.

Di Captain Philips, Hanks hampir satu-satunya aktor yang dikenal di layar untuk sebagian besar waktu tayang. Dia adalah suar keterampilan akting klasik, dikelilingi oleh pemeran kuat yang tidak diketahui bermain bajak laut Somalia. Penampilannya, terutama dalam penyelesaian film, adalah tur de force dalam segala hal. Namun, dia tidak dinominasikan dalam kategori akting selain dukungannya, membuktikan bahwa kita sebagai budaya menonton film mungkin secara kolektif menerima Tom Hanks begitu saja.

Film ini menempatkan Philips dalam bahaya hingga akhir, perangkat yang dibuat lebih kuat oleh Hanks si penampil dan Hanks si orang. Setelah 30 tahun di layar kami, Tom Hanks telah menjadi fitur yang sangat dicintai dan dikenali sehingga, bahkan ketika memerankan orang lain dengan cakap, persona publiknya tidak dapat membantu tetapi juga muncul di layar, seperti bayangan yang samar-samar dikenali di belakang karakternya. Di Captain Philips, seperti banyak filmnya, fakta itu digunakan untuk menghasilkan efek yang hebat.

2 Cast Away (2000)

Setiap bintang film yang tepat harus dapat membawa film sendiri. Dengan pengecualian satu bola voli karismatik, Tom Hanks melakukan hal itu pada film Cast Away tahun 2000-an. Film, kolaborasi lain antara aktor dan sutradara Robert Zemeckis (Forest Gump, Polar Express), sebagian besar mengikuti karakter Hanks saat ia berjuang untuk bertahan hidup sendirian di pulau terpencil selama empat tahun.

Film seperti wajah ini, selain pilihan logistik yang menentukan produksi apa pun, memiliki kendala besar dalam konsepsi mereka. Bagaimana cara menjaga perhatian penonton meski hanya menonton satu orang? Di sinilah peran pemain Anda. Tanpa siapa pun yang dapat diajak bicara (maaf, Wilson), Anda harus memiliki aktor atau aktris yang terampil dan cukup menarik untuk menarik penonton sepenuhnya. Hanks, dengan Cast Away, sekali lagi membuktikan dirinya sebagai alat yang tak ternilai bagi pembuat film. Kami telah menyatakan bahwa, secara kolektif, kami dapat menerima begitu saja Tom Hanks, dan Cast Away hanyalah bukti lain dari fakta itu. Hanya ada segelintir penampil yang bisa membuat film ini sekuat sebelumnya, dan Tom Hanks mungkin saja yang terbaik dari mereka.

1 Toy Story 3 (2010)

Kami serahkan kepada Anda untuk memutuskan apakah Anda menghitung Toy Story 3 sebagai film Tom Hanks. Kami melakukannya, dan inilah alasannya.

Pertama-tama, dia adalah bintang acara dengan bayaran tertinggi, meskipun itu hanya suaranya. Kedua, karakternya dalam film Toy Story telah menjadi karakter ikonik yang langsung dapat dikenali, tidak hanya dalam sejarah film animasi, tetapi juga dalam sinema itu sendiri. Woody adalah franchise Toy Story, dan dia sangat sadar dan sangat kompleks. Terakhir, film ini terlalu besar dan terlalu bagus untuk ditinggalkan. Tidak diragukan lagi ini adalah film yang paling mendapat pujian kritis dari semua film dalam daftar ini, serta paling sukses secara finansial.

Pada tahun 2010, Toy Story 3 menjadi film animasi ketiga yang dinominasikan untuk Academy Award untuk Film Terbaik. Ini meraup lebih dari $ 1 Miliar di seluruh dunia, menjadikannya film paling menguntungkan kelima sepanjang masa. Ada kasus yang sangat nyata yang harus dibuat - dan kami mengatakan ini dengan ironi minimal - bahwa setelah Toy Story 3, trilogi Toy Story adalah salah satu dari dua atau tiga trilogi terbaik dalam sejarah film. Kami tidak sabar menunggu petualangan keempat.

---

Apa film Tom Hanks favorit Anda abad ini? Beri tahu kami di kolom komentar!