Aktor yang baik adalah komoditas yang berharga. Kru pencahayaan, sutradara, tim suara, dan setiap anggota di belakang layar memiliki satu keuntungan berbeda yang tidak dimiliki para aktor. Mereka dapat menghabiskan waktu berjam-jam untuk membuat segalanya menjadi sebagaimana mestinya. Aktor, di sisi lain, biasanya harus bisa memberikan penampilan yang meyakinkan pada saat itu juga. Margin kesalahan sangat besar untuk bakat di layar. Mungkin itulah sebabnya seorang aktor terkadang bisa sedikit gila selama syuting dan memberikan kinerja yang sedikit berlebihan.
Apa pun penyebab overacting, faktanya tetap bahwa tidak ada yang seperti menonton seorang aktor yang terlibat dalam seni mengunyah pemandangan. Tidak, bertindak berlebihan biasanya tidak akan memenangkan Oscar bagi seseorang, tetapi ada sesuatu yang ajaib tentang menonton satu adegan WTF sempurna yang menampilkan seorang aktor yang telah memutuskan untuk pergi keluar dan memberi dunia satu momen ketika mereka benar-benar kehilangan akal sehat. Mereka membuat kita tertawa, mereka membuat kita merasa ngeri, tetapi kebanyakan, momen terbaik dari tindakan berlebihan membangun warisan legendaris mereka sendiri.
Berikut adalah 15 Momen Overacting Paling Legendaris Dalam Sejarah Film.
15 Metode Interogasi Al Pacino Dalam Heat
Transisi Al Pacino menjadi overactor berjalan lambat. Beberapa bahkan mungkin menyebutnya anggun. Di tahun 70-an, Pacino dikenal luas sebagai salah satu aktor terhebat di dunia. Penampilannya di film-film seperti The Godfather dan Dog Day Afternoon halus dan menakutkan. Jika Anda mencari titik balik dalam karier Pacino, Anda mungkin ingin menunjuk Scarface. Itu bukan rayuan pertama Pacino dengan overacting, tapi itu adalah film yang membuat semua orang tahu bahwa pria itu termasuk pengunyah adegan terbaik.
Adegan di Heat ini menonjol sebagai momen paling menonjol dari Pacino karena beberapa alasan. Tidak seperti banyak film dan peran lain yang menampilkan Pacino habis-habisan sepanjang waktu, Heat sebenarnya adalah film yang cukup terkendali untuk sebagian besar. Sampai adegan ini, yang menampilkan Pacino berteriak pada seorang saksi tentang pantat berbentuk halus dan kekuatan persuasif mereka. Ternyata, itu karena Pacino improvisasi adegan dan sutradara Michael Mann memutuskan untuk hanya meninggalkannya di. Sulit untuk menyalahkan dia setelah Anda menonton adegan ini untuk 50 th waktu dan mulai menghargai kecemerlangan Pacino mendapatkan bernilai film dari overacting dilakukan di hanya beberapa detik.
14 Gary Oldman Panggilan Untuk SEMUA ORANG! Dalam Léon: The Professional
Gary Oldman adalah aktor berkarakter hebat sehingga satu-satunya peran yang kami tidak yakin sepenuhnya bisa dia mainkan adalah peran utama dalam film tentang kehidupan Gary Oldman. Kemampuannya untuk menghilang ke hampir semua karakter telah menghasilkan beberapa peran yang paling berkesan dalam sejarah film. Terlepas dari bakatnya yang luar biasa, Oldman hampir selalu paling berkesan ketika dia bertindak berlebihan. Ada sesuatu yang ajaib tentang salah satu aktor paling berbakat di dunia yang menelepon hingga 11 dan menolak untuk menahan diri.
Meskipun tidak ada kekurangan momen overacting Oldman yang mengesankan, tidak mungkin untuk tidak menganggap satu baris yang dibaca dari Léon: The Professional ini sebagai mahakaryanya. Sepanjang The Professional, kami memahami bahwa karakter Oldman di Stansfield sangat unik. Namun, inilah saat di mana dia berubah dari aneh menjadi sangat gila. Teriakan orang tua "Semuanya!" dalam menanggapi pertanyaan tentang berapa banyak pria yang akan dikirim adalah jenis bacaan yang mungkin diberikan oleh seorang aktor hanya untuk berkontribusi pada hasil. Itu juga menjadi momen ikonik dalam film yang cukup ikonik.
13 Raúl Juliá Berubah Menjadi Karakter Video Game Hidup Selama Pertarungan Terakhir Street Fighter
Untuk lebih jelasnya, kami tidak akan pernah bermimpi untuk mengejek mendiang Raúl Juliá yang hebat atau penampilannya dalam film ini. Justru sebaliknya. Karena performa Julia, Street Fighter biasanya dikenang sebagai salah satu film "sangat buruk, bagus" sepanjang masa. Dikatakan bahwa alasan Juliá mengambil peran ini adalah karena dia ingin menghabiskan lebih banyak waktu dengan anak-anaknya, yang kebetulan adalah penggemar permainan. Mari kita semua berterima kasih kepada anak-anak Juliá, karena telah memotivasinya untuk memberikan salah satu pertunjukan jahat paling menyenangkan yang pernah ada.
Sejauh overacting berjalan, puncak giliran Juliá sebagai M. Bison tentu saja pertarungan terakhirnya melawan Guile Van Damme. Bisa dibayangkan Juliá melihat sekilas pemandangan ini yang melibatkan dia menembakkan petir dan terbang di sekitar ruangan dan memutuskan bahwa pengekangan bukanlah pilihan lagi. Selama saat-saat terakhir ini, Juliá menyatakan dirinya sebagai dewa dengan kekuatan yang tak tertandingi. Mengingat kecemerlangan penampilannya, kami cenderung setuju.
12 John Travolta Berbicara Tentang Galaksi yang Dia Taklukkan di Bumi Medan Perang
Ada dua jenis orang di planet ini: mereka yang telah melihat Battlefield Earth dan mereka yang masih memiliki harapan untuk prospek umat manusia. Ilmuwan lama John Travolta memutuskan bahwa novel L. Ron Hubbard 1982, Battlefield Earth adalah bahan sumber yang sempurna untuk blockbuster fiksi ilmiah besar berikutnya. Banyak studio tidak setuju. Akhirnya, Travolta menemukan dana untuk filmnya dan melanjutkan untuk membuktikan bahwa semua orang yang meragukannya dalam usaha ini - tidak dapat disangkal benar. Ini benar-benar salah satu film terburuk yang pernah dibuat.
Dalam pembelaan Travolta, pria itu memberikan segalanya selama setiap adegan. Mungkin berakting dengan asumsi bahwa setiap adegan dalam film ini adalah kandidat untuk gulungan sorotan nominasi penghargaan imajinasinya, aktor veteran itu memutuskan bahwa dia tidak dapat meninggalkan pemandangan yang tidak diganggu. Tidak ada adegan yang lebih sulit dari Travolta selain momen yang relatif tidak penting ini di mana dia menyatakan bahwa dia sedang dilatih untuk menaklukkan galaksi sementara yang lain sedang belajar mengeja nama mereka. Penyampaiannya tentang kalimat ini unik karena akting seperti itu biasanya diperuntukkan bagi anak usia delapan tahun dalam drama Shakespearian, dan itu tepat di rumah dalam bom box office yang sangat dahsyat ini.
11 Tommy Wiseau Menggunakan Ruangan Untuk Memberitahu Kami bahwa Dia Tercerai-berai
Secara umum, jika Anda melihat seseorang telah memutuskan untuk menulis, mengarahkan, dan membintangi filmnya sendiri, naluri pertama Anda seharusnya adalah berpikir "proyek kesombongan". Lebih sering daripada tidak, Anda akan terbukti benar. Anda pasti akan benar karena menyangkut film Tommy Wiseau tahun 2003 yang terkenal, The Room. Semua bukti yang diketahui menunjukkan bahwa Wiseau berniat membuat drama rumit yang menampilkan berbagai karakter yang hidupnya saling terkait. Apa yang dia akhiri adalah kekacauan yang secara struktural membuat pemirsa tidak punya pilihan selain tertawa. Jika tidak, mereka berisiko kehilangan kewarasan mencoba mencari tahu apa yang sedang terjadi.
Daripada mencoba mengurai kekacauan yang dibuat Wiseau dengan kontribusinya di belakang layar, mari kita hargai kecemerlangan penampilannya di layar. Wiseau ingin Anda percaya bahwa karakternya Johnny adalah semacam mercusuar yang hampir sempurna. Sebenarnya, dia hanya orang gila dengan masalah kesombongan. Johnny tampaknya dimodelkan setelah karakter tipe James Dean, yang menjadi lebih jelas ketika Wiseau mengeluarkan kalimat klasik dari Rebel Without A Cause ini. Entah bagaimana, dia berhasil melangkah lebih jauh dengan itu.
10 Pierce Brosnan Berusaha Keras Saat Memberi Tahu Seseorang Di Mana Mereka Harus Tinggal Di Taffin
Pierce Brosnan tidak benar-benar memiliki reputasi sebagai seorang overactor. Jika ada, dia biasanya berperan sebagai pria lurus yang tampan dan ramah tamah berbeda dengan aktor animasi lainnya seperti Robin Williams dan Sean Bean. Kadang-kadang, bagaimanapun, seorang aktor yang tidak memiliki reputasi untuk gaya itu membuatnya semakin berkesan ketika mereka tiba-tiba memutuskan untuk menaikkannya menjadi 11. Itu sebabnya siapa pun yang tersandung pada film 1988 yang sebagian besar dilupakan Taffin menjauh darinya dan bertanya pada diri sendiri saja apa yang salah dengan Pierce Brosnan selama pembuatan film ini.
Taffin pada dasarnya adalah kendaraan yang dimuliakan karena betapa kecilnya Brosnan yang peduli selama ini. Film ini digambarkan oleh beberapa orang sebagai Road House versi Irlandia yang, paling tidak, representasi yang cukup akurat dari jenis absurditas yang terjadi selama runtime-nya. Tidak ada baris yang dibaca di Road House yang sebanding dengan saat Brosnan berteriak "Mungkin sebaiknya Anda tidak tinggal di sini!" dengan cara yang menggabungkan yang terbaik dari mengoceh dengan emosi yang tersampaikan. Dia mendapat banyak jarak tempuh dari garis yang membutuhkan kebanyakan orang beberapa detik untuk menyelesaikannya.
9 Eddie Redmayne MENCIPTAKAN KEHIDUPAN … dan menghancurkannya Di Jupiter Ascending
Jupiter Ascending adalah film yang menurutnya lebih epik daripada yang sebenarnya. Itu terdaftar sebagai opera luar angkasa, yang, sejauh klasifikasi ketatnya, masuk akal. Film dari Wachowski ini tentunya memiliki semua kualitas ciri khas dari sebuah opera luar angkasa. Faktanya, alur ceritanya yang melengkung - diceritakan di beberapa titik pementasan di alam semesta dengan bantuan beberapa ras karakter yang berbeda - mungkin telah menjadi dasar untuk sebuah opera ruang angkasa yang hebat jika bukan karena fakta bahwa film itu benar-benar mengerikan hampir setiap rasa hormat yang penting.
Satu-satunya aktor yang sepertinya sudah mengetahui fakta ini adalah Eddie Redmayne. Pada tahun yang sama ketika Mr.Redmayne menerima nominasi Oscar untuk perannya di The Danish Girl, ia juga mengambil peran sebagai Balem di Jupiter Ascending. Sejujurnya, Akademi seharusnya mengenali peran ini. Bagaimanapun, kinerja inilah yang akan dikenang selama bertahun-tahun yang akan datang berkat keputusan Redmayne untuk berbicara dalam bisikan atau teriakan secara acak. Adegan di mana Redmayne memberi tahu penonton bahwa dia menciptakan kehidupan dan menghancurkannya mungkin adalah contoh terbesar dari seorang aktor yang mengatakan bagian yang tenang dengan suara yang keras dan bagian yang keras dengan suara yang sunyi. Orang hanya bisa membayangkan apa yang akan dia lakukan dengan Kylo Ren.
8 Faye Dunaway Memastikan Tidak Ada Yang Pernah Menggunakan Gantungan Kawat Lagi Setelah Mommy Tersayang
Mommy Dearest adalah film yang diadaptasi dari sebuah ekspos yang ditulis oleh putri aktris Joan Crawford. Beberapa orang memperdebatkan secara spesifik cerita Christina Crawford, tetapi ringkasan umum dari bukunya adalah bahwa Joan Crawford adalah orang gila di balik layar. Dimulai dari klaim Christina bahwa Joan mungkin telah mengadopsinya sebagai bagian dari aksi publisitas, dia melukiskan gambaran yang sangat jelas tentang seseorang yang tidak menentang melakukan hal-hal seperti mengikatkan anak-anaknya ke tempat tidur untuk memastikan bahwa mereka tidak melakukannya. berjalan dalam tidur.
Momen paling berkesan dari cerita itu selalu adalah tuduhan Christina bahwa Joan akan menghukum anak-anaknya karena menggunakan gantungan kawat sebagai lawan alternatif mereka yang lebih unggul. Aktris Faye Dunaway pasti merupakan penggemar berat momen ini, karena perannya sebagai Joan Crawford disorot oleh momen di mana Joan mengalami salah satu kehancuran terbesar sepanjang masa dalam sejarah film terkait masalah gantungan kawat. Teriakan Dunaway tentang "Tidak ada gantungan kabel!" Cukup epik dengan sendirinya, tetapi yang benar-benar menjual momen ini adalah ekspresi wajahnya yang hampir tidak manusiawi. Sepertinya tengkoraknya mencoba melepaskan diri dari kulitnya.
7 Darren Ewing Menyesal Fakta Dia Akan Dimakan Di Troll 2
Ada yang bilang Troll 2 adalah film terburuk yang pernah dibuat. Bahkan ada film dokumenter tentang film tersebut. Tapi sentimen itu tidak bisa jauh dari kebenaran. Troll 2 adalah film yang sangat buruk dalam arti tradisional, tetapi juga sangat menghibur di daftar periksa hampir semua hal yang mungkin tidak boleh Anda lakukan saat membuat film. Ini adalah jenis keburukan yang baik, jenis keburukan yang tidak membuat Anda merasa seperti sedang mengalami sakit fisik dan selalu baik untuk satu atau dua tawa.
Karena itu, kami bahkan tidak sepenuhnya yakin jika adil untuk mengklasifikasikan seruan Darren Ewing tentang "Ya Tuhan!" sebagai overacting, ketika sulit untuk mengatakan bahwa ada orang yang menyampaikan kalimat “Mereka memakannya
dan kemudian mereka akan memakan saya! ” dengan keyakinan nyata. Sangat mungkin bahwa Ewing memiliki reaksi yang sama, dan baru saja memutuskan bahwa jika tidak ada cara yang bagus untuk menyampaikan kalimat yang benar-benar mengerikan ini, maka dia mungkin juga mengatakannya dengan cara yang paling mengerikan. Jika demikian, misi selesai, Pak.
6 Monolog Penutupan Frank Langella Membuat Para Ahli Semesta Lebih Baik Dari Yang Seharusnya
Sekali dalam satu generasi (sebenarnya, ini lebih sering terjadi daripada itu) seorang aktor yang baik memutuskan untuk mengatakan "persetan" dan mengambil peran dalam film yang benar-benar mengerikan. Selain universal "apa yang mereka lakukan dalam hal ini?" reaksi penonton, hasil set-up ini sering beragam. Lebih sering daripada tidak, itu hanya berakhir menjadi tanda hitam di resume mereka. Kadang-kadang, bagaimanapun, seorang aktor datang dan bergantian dalam sebuah pertunjukan dalam sebuah film yang sangat hebat sehingga hampir menyelamatkan seluruh perselingkuhannya.
Penampilan Frank Langella di Masters of the Universe adalah salah satu contoh dari efek ini. Yang pasti, Langella tidak sepenuhnya menyelamatkan Masters of the Universe, tetapi dia berhasil memaksimalkan setiap momen yang dia lihat di layar dengan menampilkan pertunjukan yang bahkan versi animasi Skeletor yang konyol pun akan bangga. Ini memuncak pada saat Skeletor mengambil alih kekuatan absolut, dan memberikan monolog yang begitu melodramatis sehingga dengan satu tangan membenarkan seni metode penyampaian pidato Shakespeare yang melodramatis.
5 Jeremy Irons Memanggil Kemarahan Naga di Dungeons and Dragons
Kita semua pernah menerima gaji. Ini mungkin bukan pekerjaan yang Anda inginkan selama sisa hidup Anda (atau, Anda tahu, bahkan selama sebulan), tetapi Anda hanya membutuhkan uang yang mereka tawarkan. Sebagian besar pekerjaan ini ditandai dengan kinerja pekerjaan yang buruk. Lagi pula, jika Anda tidak antusias dengan sebuah pertunjukan, itu masuk akal bahwa Anda tidak akan melakukan yang terbaik. Syukurlah, Jeremy Irons tidak seperti itu. Kemungkinan dia mengambil peran ini di Dungeon and Dragons demi uang, tapi itu tidak menghentikannya untuk mencuri perhatian.
Jika Anda memainkan permainan Dungeons and Dragons dengan seseorang yang memiliki setengah keyakinan yang ditunjukkan oleh Mr. Irons di film ini, itu akan menjadi kampanye terhebat yang pernah ada. Irons tidak peduli jika dia dianggap serius. Dia hanya ingin memastikan bahwa dia menempatkan jiwa dan raganya di setiap kalimat yang diucapkan. Masih bisa diperdebatkan mana dari baris-baris itu yang terbaik, tetapi di mata kami, tidak ada yang sebanding dengan dia yang meneriaki naga sehingga dia dapat menggunakan setiap ons amarahnya sebelum meluncurkan geraman / tawa yang tidak setara sinematik. Iron bisa dengan mudah mengirimkan yang ini, dan kami sangat bersyukur dia tidak melakukannya.
4 Ian McDiarmid Menjadi Kaisar Overacting Dalam Star Wars: Episode III
Overacting adalah istilah yang umumnya negatif, yang sangat memalukan. Ada dosa yang jauh lebih buruk dalam permainan akting daripada berlebihan. Misalnya, mari luangkan waktu sejenak untuk membandingkan penampilan akting Hayden Christensen dan Ian McDiarmid di Star Wars: Episode III. Christensen kadang-kadang terlibat dalam tindakan berlebihan, tetapi penampilannya paling baik digambarkan sebagai lari setengah sadar melalui beberapa baris yang benar-benar mengerikan. McDiarmid tidak hanya menjalankan dialognya; ia mencengkeram leher mereka, mengguncang mereka semua, dan memaksa mereka untuk tunduk pada kehendak aktingnya.
Mengapa, tepatnya, McDiarmid yang pendiam memutuskan untuk pergi keluar dengan transformasi resminya dari Senator Palpatine menjadi Kaisar adalah sesuatu yang misteri. Itu benar-benar tidak masalah. Satu-satunya hal yang penting adalah bahwa komitmennya untuk mengunyah adegan menyebabkan beberapa pembacaan baris paling konyol dalam sejarah Star Wars. Serangannya pada Mace Windu sangat epik. Entah dia menggeram kata "tidak" atau melakukan peniruan Raul Julia sebaik mungkin sambil memotret pencahayaan dari ujung jarinya, McDiarmid mengubah momen penting ini menjadi tempat pementasan utama untuk mendapatkan keuntungan dari tindakan berlebihan.
3 Jeritan Khan William Shatner Mengubah Momen Dramatis Star Trek II Menjadi Meme
Karier akting William Shatner adalah rangkaian momen overacting legendaris. Awalnya, Shatner menemukan bahwa dengan menyampaikan dialognya dengan cara yang sangat kaku, dia dapat membedakan dirinya dari rekan-rekannya dan mendapatkan cinta dari penggemar di mana pun. Gaya ini berkembang selama bertahun-tahun, dan akhirnya menentukan peran Kapten James T. Kirk. Shatner mungkin memiliki banyak, banyak momen kecemerlangan berlebihan yang membumbui sepanjang kariernya, tetapi apa pun momen terbesarnya, tidak ada keraguan bahwa itu terjadi di beberapa titik selama masa jabatannya sebagai kapten Perusahaan.
Sejauh itu, bagaimana Anda mungkin menyangkal bahwa "Khaaaaannnn!" Shatner! teriakan dari Star Trek II: The Wrath of Khan adalah momen overacting terbaik aktor? Yang ini tentang konteks. Ricardo Montalban mengira dia bisa mengalahkan Kirk dengan menyampaikan pidato yang dipaksakan dan lambat tentang bagaimana dia akan meninggalkan Kirk untuk mati. Dia benar-benar salah, dan Shatner memperjelas hal ini dengan memberikan bacaan baris sederhana dengan tingkat kemarahan yang keterlaluan sehingga secara harfiah bergema di seluruh alam semesta.
2 Adegan Ruang Sidang Liar Liar Menjadi Monumen Kecemerlangan Jim Carrey
Jim Carrey bukanlah komedian fisik pertama dalam jangka panjang. Para pendahulunya dalam hal itu terlalu banyak untuk disebutkan secara lengkap di sini. Carrey, bagaimanapun, bisa dibilang adalah komedian fisik paling sukses sepanjang masa, setidaknya dari sudut pandang box office. Apa yang membuat Carrey begitu sukses? Bakat, sebagian besar, tetapi kesediaannya untuk melampaui panggilan tugas dalam hal memberikan semua langkahnya tentu memainkan peran. Pria itu adalah bola energi murni yang tidak bisa dihentikan. Dia hanya bisa dikagumi.
Sementara kami mengagumi kemampuannya untuk bertindak berlebihan dengan yang terbaik dari yang terbaik, anggukan khusus harus diberikan pada penampilannya di Liar Liar. Meskipun belum tentu film terbaik Carrey, Liar Liar dibuat pada saat Carrey berada di puncak kekuatannya dan benar-benar menguji batas seberapa banyak komedi bisa dikeluarkan dari gaya yang disukainya. Batasan tersebut mungkin telah dilanggar selama adegan di mana Carrey dipaksa untuk membela klien tanpa berbohong. Apakah dia menarik wajahnya sendiri atau hanya mengeluarkan suara yang seharusnya tidak bisa dibuat oleh manusia, rasa sakit Carrey bersinar melalui setiap momen yang berlebihan.
1 Nicolas Cage Membaca Alfabet dan Memulai Warisannya dalam Ciuman Vampir
Terkadang penting untuk mengingatkan diri kita sendiri bahwa Nicolas Cage memenangkan Oscar. Pikiran Anda, dia tidak memenangkan Oscar karena itu adalah tahun yang kering di Hollywood atau seseorang yang berkuasa tidak lagi menjadi rocker; dia memenangkannya karena dia memberikan penampilan yang bagus. Dia tampil di beberapa pertunjukan seperti itu, sebenarnya. Kebanyakan orang, bagaimanapun, akan selamanya mengasosiasikan Cage dengan momen-momen yang sangat berlebihan. Ini bisa dimengerti. Tidak ada orang yang sebanding dengan Cage dalam hal kekonyolan yang berlebihan.
Sementara beberapa orang akan berpendapat bahwa "Bukan lebah!" Baris dalam The Wicker Man adalah momen paling ikonik aktor yang berlebihan, benar-benar tidak ada yang seperti kinerja dalam film 1988 Vampire's Kiss. Cage menetapkan standar yang cukup tinggi untuk karirnya dalam hal ini. Ambil contoh, adegan ini di mana dia melafalkan seluruh alfabet untuk membuktikan suatu poin tentang bagaimana sistem pengarsipan bekerja. Di atas kertas, tidak ada yang lebih membosankan daripada melihat seorang aktor melafalkan alfabet. Namun, Cage melakukannya dengan semangat dan penegasan fisik sehingga Anda terpaksa menonton. Tidak mungkin untuk tidak melakukannya.
---
Apa adegan overacted favorit Anda dalam sejarah sinematik? Beri tahu kami di komentar.